摘要：音乐隶属于艺术的范畴，艺术是模糊的，并且是多元化的，它赋予人们足够的想象力去发现它，因此存在很多的可能性。当然，艺术中的技术性也不可缺失，需要我们长期不断地科学练习与学习。音乐有自己的语言，它需要在特殊背景下去解读，要求音乐教师既要遵循教学的普遍规律，又要发挥自己的艺术想象力，从艺术的角度思考音乐教学，反思自己的教学行为，将艺术的创造性融入音乐教学过程，为成就更专业化的音乐教师奠定基础。
关键词：音乐教育,师德艺术,音乐教师
在音乐中，我们是在处理一个本身就含糊不清、在语义及语法上都难以理解的符号系统。在这个符号系统中，要得出某一共同的教学价值观也许很难，每一个评判者都有一套特定的音乐标准，以不同的方式作出特别的评判。作为音乐教师，应该遵循音乐艺术特点，寻求独特的判定方式，以及良好的教学三观。
一、人生观
音乐教师是什么以及音乐教师在人类全部生活中所起的作用是非常重要的。如何理解音乐教师的功能及在人生中的定位，决定了如何成为一名音乐教师。
1.追求真实自我
当音乐教师对自己真实，同样对学生真诚和坦率，言行一致，这种透明性能鼓励学生，因为学生是在和正直的人交往，而不是那些虚伪的、伪善的人，也不是那些善于扮演各种角色的“演员”。音乐教师树立的正直的品格和完整的人格同样区别于公共以及私人生活中普遍存在的伪善和物质主义，甚至可以成为治疗这些社会诟病的“解药”。[1]当音乐教师真实地面对自己内心深处的思想、信念、快乐以及自我的时候，自己内心是快乐的和满足的，并且作为音乐教师的这份快乐和满足感也会感染到学生。
2.倾听心灵之师
倾听心灵之师就可以让音乐教师认识到扩充知识的重要性。阅读如同食物，它是音乐教师思考和行动的基础。音乐教师阅读的书籍以及学会的所有技能都是自己汲取营养、维持生存的传统形式。音乐教师需要接纳不同观点、学会倾听，并且记下在音乐实践领域需要学习的重要技能。正因为此，参加会议、上课参与研讨、阅读书籍和文章、上网、收听观看大众传媒等都是获取信息的重要方式。音乐教师也能从参与音乐和音乐教育活动的教室、工作室、排练场以及音乐厅那里学习知识，在家里、去旅行、参加文化活动以及所有的生活活动时，同样能获得关于音乐、文化和生命的观点。教育远远不止书本，阅读和反思与实践活动一样，同样具有重要价值，通过这些方式，能够学习并且滋养音乐教师的心灵之师。
3.接纳自己不足之处
音乐教师认识到无法满足所有学生的教学要求，并且在处理学生问题时仍有一定局限，这是令人激动和挣脱束缚的前兆。同样，不同的音乐教师用同样的方式与学生相处未必成功，因为每位老师的某些特质，如性别、外貌、年龄、个性和音乐技能是无法复制的。所以笔者认为，当音乐老师和学生出于自我选择而不是迫于压力走到一起，成功且富有变革性音乐教学会出现的。笔者认为与学生接触最好的方式是与他们分享相似的价值观、理想、希望甚至是信念，这并不是通过填鸭式教学获得的。音乐教师的教学风格都未必是一样的，每个人或多或少都存在着局限和不足，即使音乐教师具备了音乐师范教育所要求的基本能力，但教师还是要不断地学习，承认自己的不足，寻求优质资源无疑是增加知识的良好途径，音乐教师承认自己的不足，这将有助于自身更好的教学。
4.发挥个人教学优势
发挥自己教学优势的一个重要因素就是发现自我，以及知道如何在自己的教学风格中感觉到舒适。作为未来的教师们的老师，职责是帮助学生发现他们自己的教学风格。帮助学生找出自己的优势十分重要。帮助他们发现自己的特长、命名特长和展示特长，并且尝试获得以后在做特定种类教学中必须具备的各种技能。每个人都是非常独特的，并且都能够建立起自己非常特殊的优势。当我们验证了这些优势，我们就验证了自己的人格并且获得了诚实而正直地教学的勇气。发挥自己的优势去教学意味着我们需要仔细地考虑应该教什么在哪里教。一旦我们知道自己适合教哪种学生，并且能够最有效地去教学。
二、价值观
做音乐教师的动机是教育的价值及其特殊价值，其特殊性的价值而且被经常使用，是因为其特殊性已深入人心，并且可能会反映在社会的有限范围。将“价值”这个术语作为音乐教师体系的一个重要元素，并且作为一个合理思考音乐教育的方式更加重要。
1.以人为本
人应该是教育的中心，而教育也应该是关于并且为了人。要相信所有人都有权利获得尊严、爱和尊重。尽管存在诸多障碍，但教育需要包容学生不同的理想、信念和个性。在这个过程中，为了帮助学生尽可能换位思考和广泛地了解他们自己和来自不同地方的同学，教育者的任务变成打破障碍、跨越边界和弥合分裂。对于音乐教育工作者来说，面临诸多音乐传统的挑战。在当今典型的多元文化社会中，学生是参与者并且可以表达多种个性，要求音乐教师要有包容的愿景，教学不能仅仅具有象征意义，而需要作为实实在在的价值去理解作为人类的共性，从而超越隔离我们的音乐文化但又创造出各种不同理念，并且使学生变得如此有特色和有趣的不同点。我们共同的人性价值与其他价值的交流表明了其从哪里来又到哪里去，各种价值相互依靠、相互贡献基于我们共同人性的教育必然涉及教学的方法，作为音乐教师应该学习在尊重学生的同时去满足他们的需要和兴趣，并确保他们有了解自己的文化及其他文化的权利。把学生当作宝贵的人，给予他们爱、尊重和尊严，并且保证他们接受的音乐教育是人全面发展的需要，同时也有助于形成以人为中心的音乐教育。
2.追求真善美
从古至今，我们都认为真善美的品行是如此相通，以至于可以取代。美好，善良和真诚，是一种社会结构，当作曲、即兴表演符合控制它的规范时它就产生。规范性同样被认为是一件很美妙的事情。美的观念有时特别有趣，因为它自相矛盾地制造了一个将丑陋作为夸张或模仿的规范空间。[2]把美好当作一种社会结构表明在其发展的过程中它是复杂的、模糊不清的和易于改变的。在音乐的国际化视野里对美和美好的不同概念的比较，可以帮助学生更好地了解他们自身知识储备的局限性和需要拓展的地方。美好如同善良、真诚一样，需要相对地、多元化地和有情境地被了解，并和不同的艺术价值观进行比较和对比。因此，很明显，真善美的概念依据它们所代表的特定的传统而被完全理解，许多不同点存在于真善美之间，而在笔者所了解的音乐传统中，这些价值是明显存在的。多元的观点可以使音乐教师在社会中注意许多的不同，并且抓住共性。这样的共性可以使音乐的真善美的概念通过多种显现，让音乐教师的教学理念和实践方式得到系统地对比和比较。
3.从容淡定控制自我
耐心是教育教学中的关键品质。在音乐教师的教学过程中，当一个学生不能掌握所学或者其行为与教师的理念、价值观和实践背道而驰，作为音乐教师要坚持主见，并且从容淡定，自我控制能力要强，因为学习的本质就是在把握新思想和实践方面消除障碍和困难，这就要求音乐教师要具备耐心的品质，协助学生消除障碍和困难。耐心被证明是在面对问题时保持安静、静止和宽容，直到问题被解决，一个性情平和的教师，他的情绪不会波动得太厉害，对沮丧有经验并且能够控制自己的情绪，这种情感节制允许一个教师在挫折和困难面前坚持并且能够长远地保持一个目标，超越那些寻求短期和即时效果而变幻无常的人所取得结果的回报。耐心需要音乐教师不屈不挠，坚持不懈，以及去追求自己心理预期结果的决心，需要自己和学生坚定信念，直到实现自己的目标。音乐教育成功的道路就是设置特定的目标和方法，耐心地跟随学生、音乐及目标，坚持到教师与学生共同成功。音乐实践的工作，我们为此投入了自己的聪明才智、情感以及精力。通过音乐实践，我们可以认清自己，也可以让他人了解我们。无论以什么形式参与音乐，考虑到个人偏好因素，对待这些评价应该谨慎一点，至少对那些已成定论的评价应该这样。因此，认真地对待我们自己、我们的学生以及我们的工作是十分重要的。认真对待我们的学生以及工作意味我们踩在圣地上，每一刻都很珍贵，因此教学必须集中在极为重要的东西上。教师的职责包括真诚倾听学生、换位思考以及谨慎地、尊重地回应学生。因为对于学生来说，此时此地不会再重现，而青年时代对参与者产生的影响可能是持久的。
4.平衡课程标准与教学实践
在音乐教育中，教师会被个人目标、利益相关者的期望、学生广泛的不同需求以及可用资源的可变性所冲击。既然许多事被束缚在一起以至于产生了紧张感，我们又不得不一起工作或对他人的意见表示反对。在不合逻辑和矛盾的时候作出决定就显得很有必要。平衡就是要把这些力量带进某种平衡。在一个特定的方向上协调教育政策和行动需要确定明确的目标和承诺以及音乐教学的目的和方法。在多元世界观里，平衡的准则尤其有帮助。因为它承认有时矛盾和承受张力的价值观的主张。在音乐里，这些张力似乎可以成为多样性音乐传统和蕴含在多样性之间共性的证据，音乐和音乐教学的这些重要的、不同的和有时矛盾的方面是平衡的，这些观点也许是贫乏的、略带政治性，基于社会的压力，并且实际很难达成。显而易见，保持平衡要求包容复杂性。在寻找平衡的过程中，没有唯一正确的答案，教师会在他们工作的特殊场合，寻求不同的能够满足他们学生的解决方法。获得平衡是音乐教学的工作之一。教师正面对和音乐家一样的窘况，如何联合技术的元素，使某一事物被自己和他人看作是艺术的和超越平常存在的东西，当明显冲突的立场需要被接受时，寻找平衡的措施是有挑战性的甚至是矛盾的，但这正是教师接受一个包容性和统一性的音乐教育观的好时机。[3]
在一个人的教学中包含很多不同的事并不意味着他必须同时完成这些事情。当然，教学经常需要先关注一件事再关注其他，教学课程标准可以帮助我们兼顾其他许多事。从长远看来，平衡的焦点是主导曲目的选择和音乐活动的开展，重要的是为我们的教学工作画一幅“宏伟蓝图”，并且在一个特定的时间从一个更大的框架来理解这些特殊的活动。如果我们的焦点仅仅是每日的活动，而不关注目标的大蓝图及其使用方法，那么每天工作的压力会导致我们忘记更广阔的视野。平衡我们的教学工作需要心灵之眼时刻关注它们的特性和共性，然后确保这些都能被铭记于心和应用于实践。
三、世界观
1.保持开放心态
在音乐教师的教学生涯中，身边不乏一些教师年龄虽小，但却思想守旧，对于音乐教师来说这是一种遗憾。如果教师不能以开放的心态面对新的可能性，受到已有的定论和思想意识的约束，并且没有渴望学习的愿望，人的思想将会变得僵化。一个人若思想呆板，不愿意接受新的选择，其思维最终会变得狭隘。音乐教师要保持一个开放的心态，能做到这点的唯一途径是继续检验自己的假想和教学理念。音乐教育者的教学工作应该是自由的，它应该倾向于具有包容性，具有广阔的视野，并且愿意对自己坚定的教学理念提出挑战，它应该是世界上所有人类丰富的音乐和文化生活的一部分，它应该能够聚集各地的音乐文化，而不是分裂和摧毁他们，把它们作为自身一部分的地域文化。终身学习，在一个学习型的社会里要求教师与学生同行，也可以帮助音乐教师保持开放的心态，坚守信念在当今世界是很难做到的，但保持开放的心态与持有信念并不矛盾。无论如何，教师需要检验自己的教学理念。音乐教师之间可以通过交流学习来更好地检验自己的教学理念，教师之间会看到一些和自己不一样的理念观点。作为音乐老师，重中之重不是只会传播艺术思想，而是要向那些对于艺术有不同想法的人学习。
2.发展个人艺术水平与教学能力
作为音乐老师，必须积累一个所能运用技能的“工具包”，包括教学计划制定和教学实践实施以及教学管理技术、指导、阐述、提问评估的技巧等。新入职的音乐教师有时看不到教学中这些技术化的元素，这就要求新教师走入具体的教学情境中去实践总结，除非亲身去教，否则无法学会教学。鉴于此，笔者认为音乐师范教育的方法应该是确保未来的教师们能够尽快和尽可能多地在教室或者其他教学场所接受培训，这样的经历有助于积累教学经验、管理策略以及那些对于音乐教学指导有着十分重要的体验。教学和艺术都是实践性的，要身体力行而不仅仅是思考，知道如何去教和实际操作是截然不同的，在音乐教学的工作中，音乐创作和音乐实践中都是必不可少的。[4]
3.做幸福之师
音乐教师要做回真正的自己、倾听心灵之师，认识到自己的局限性，发挥自己的优势去教学，保持一个开放的心态以及发展个人的艺术能力与教学技艺，把自己塑造成为最幸福和最具生产力的教师。通过幸福这个词，让音乐教师明白尽可能地接近生适环境的重要性，在这个环境中，他们可以明白自己是一个什么样的人，自己的潜能又是什么，对自我进行评估，意识到自己的短视、偏见、局限、优势、天赋和才能，由此能够使自己寻求一种知足的、自我接纳的生活，接近更真实的自我，做一名真正“接地气”的幸福之师。
四、小结
由于音乐趣味总是集中在细节上，所以寻找或者主张达成共识的一般原则并不总是那么有用，音乐也不会轻易地服从于量化、标准化、规范化或者客观化的检验，作为一门艺术，它反对科学分析。由于音乐依靠的是感觉、直觉、想象和情感，所以有时它更适合于描述的、现象学的和其他种类的定性检验。因此，对于音乐教师来讲，在教学过程中，要把音乐自身的艺术特征作用贯穿其始终，音乐独特的艺术认知价值，是语言、数学等学科所无法代替的。[5]我们在音乐教学中，要突出音乐其艺术意识，音乐教育中的艺术特点不可忽视，更不可把整个音乐教学工作变成死气沉沉的文化课，音乐艺术有其自身的本质和价值，鉴于此，音乐教师应该树立正确三观顺利完成音乐教育任务。
参考文献：
[1][美]埃斯特尔·乔根森.音乐教学的艺术[M].上海:上海音乐学院出版社,2021.3.
[2][美]贝内特·雷默.音乐教育的哲学[M].北京:人民音乐出版社,2003.
[3][美]贝内特·雷默.音乐教育的哲学——推进愿景[M].北京:人民音乐出版社,2011.
[4]曹理.普通学校音乐教育学[M].上海:上海教育出版社,1993.
[5][美]戴维·埃里奥特.关注音乐实践——新音乐教育哲学[M].上海:上海音乐出版社,2009.
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