摘要：本文聚焦于绵竹九顶山山歌的历史渊源、表演特色及其传承路径，通过对非物质遗传文化传承机制的建立、山歌文化教育、培养传承人、利用现代媒体宣传，让绵竹九顶山歌在艺术传统与环境变迁融合发展中找到传承和保护的平衡点。因此，探讨九顶山歌的保护与传承策略，不仅有助于九顶山歌的推广和发展，也对于整个非物质文化遗产保护工作具有重要的借鉴意义。
关键词：绵竹九顶山山歌,非物质文化遗产,传承,保护
引言
四川省绵竹九顶山歌，作为一种典型的地方非物质文化遗产，承载着地区独特的文化价值和历史记忆。通过歌声传递着对土地、生活、情感的深刻体验，成为连接过去与现在、血脉相承的文化纽带。其保护与推广不仅是对传统文化的传承，更是对民族文化多样性的维护。
一、四川省非遗绵竹九顶山山歌的特点
（一）传统绵竹九顶山山歌的历史渊源
绵竹九顶山山歌作为四川省非物质文化遗产的代表之一，其深厚的历史渊源展现了一幅丰富多彩的文化画卷，其起源可追溯至古老的川西地区，初期是在农耕社会中诞生，作为一种表达感激、祈祷和生活故事的方式。随着时间的推移，绵竹九顶山山歌逐渐演化为一种独特而精致的艺术形式，融合了当地的风土人情和历史传承的智慧。在发展历程中，九顶山山歌不仅记录了当地人民的生活琐事，更承载了社会发展、历史沧桑的痕迹，歌词中蕴含的深刻哲理和情感表达，使其成为一种具有文学性和艺术性的非物质文化遗产。在文化背景方面，绵竹九顶山山歌紧密结合当地的地理环境、宗教信仰和民俗传统，形成了独特的艺术风格。在四川省非遗中，绵竹九顶山山歌以其特有的地方性和文化内涵，被赋予了独特的地位，作为非物质文化遗产的代表之一，九顶山山歌在四川省的非遗传承中扮演着不可替代的角色，其独特的地方性质使其成为当地文化传承的象征，同时也为四川省在全国乃至国际非遗舞台上的文化声誉贡献着独特的力量[1]。
（二）九顶山山歌艺术表现形式与技艺特色
绵竹九顶山山歌以其独特的艺术表现形式和精湛的技艺特色而闻名，在艺术表现形式方面，九顶山山歌体现了深厚的文学和音乐传统，其歌词以朴实的语言表达农民生活、人情风物，旋律则以独特的调式和音阶展现出浓厚的地方风情。歌词多以口头传承的方式流传，记录了丰富的地方文化和乡土生活，使得这一非物质文化遗产成为一部生动的社会历史和文学作品。在技艺特色方面，九顶山山歌的传承中展现出独特的表演技巧和音乐风格，歌手们通过独特的喉音发声技巧，歌词表达得淋漓尽致，使得歌曲具有强烈的感染力。此外九顶山山歌的表演通常伴随着舞蹈动作，这些动作既体现了农耕生活的劳作场景，又展示了当地的传统文化。传承者们通过口传心授的方式，这些技艺特色代代相传，确保九顶山山歌的原汁原味得以保留。值得强调的是，九顶山山歌的传承过程中所体现出的技艺特色并非孤立存在，而是与当地文化、地理环境等紧密相连。
（三）山歌地域性与文化传承
绵竹九顶山山歌与四川省地域文化之间存在紧密的关联，深深植根于当地的地理环境、历史传统和民俗文化，这种紧密关联体现在歌曲的主题、歌词的表达以及艺术形式上。首先九顶山山歌的歌词主题多涉及当地农耕生活、自然环境和民俗风情，歌手们通过歌曲表达对土地的热爱、对生活的感激，以及对传统文化的传承，这些主题不仅是对四川省丰富多样地域文化的真实反映，也是对当地居民生活态度和价值观念的生动诠释。其次九顶山山歌的艺术形式和表演风格充分融合了四川省的地方元素，在音乐方面九顶山山歌的旋律采用了地方独特的音阶和调式，与四川的地域音乐风格相契合，舞蹈动作中的农耕场景、传统服饰等元素也使得九顶山山歌成为四川省非遗中的一颗璀璨明珠。同时九顶山山歌的传承也在当地社区中形成了一种文化认同和凝聚力，通过参与非遗传承活动，社区居民能够共同感受到传统文化的魅力，形成一种文化共识，增强社会凝聚力。
二、四川省非遗绵竹九顶山山歌的传承与保护存在的问题
（一）传承中山歌的断层问题
在绵竹九顶山山歌传承过程中，首要问题之一即为传承中的断层，其中缺失环节的挖掘成为需解决的关键议题。在信息缺失方面，由于历史原因或口头传承的特性，许多宝贵的文化元素因时间推移而失落，造成后续代人无法获得完整的传统知识，这种信息缺失不仅限制了对九顶山山歌的全面理解，更影响到后续传承者在学习和继承过程中的全面性与深度。与此同时，环节断层的存在使得传承过程变得不连贯，导致传承者在学习中难以建立起完整的技艺链条，这一问题对九顶山山歌传承产生了直接而深远的负面影响。
（二）新生代对山歌传统认知的缺失
针对绵竹九顶山山歌传承过程中的第二个问题，即新生代对传统的认知缺失，本文需要深入了解新一代群体对这一非物质文化遗产的了解程度，并进一步分析这种认知缺失导致的问题[2]。通过调查新一代对绵竹九顶山山歌的了解程度，本文可以全面掌握他们在文化传承方面的认知水平，调查可包括问卷调查、深度访谈等方式，以获取更全面、客观的数据。新生代在非遗传承方面的认知缺失导致多方面的问题，缺乏对九顶山山歌深入了解的基础，新生代对其文化内涵和历史渊源缺乏充分理解，从而难以真正体验和传承这一非遗。新一代群体对绵竹九顶山山歌的独特技艺和表现形式缺乏足够的欣赏，导致传承失去了观众的支持和认同。新生代对非物质文化遗产的认知缺失还导致其对非遗传承工作的不积极参与，甚至对传统文化的遗失漠不关心，这种态度直接影响到九顶山山歌的传承氛围，导致传承工作的停滞或失去后继力量。
（三）社会环境的变迁对山歌传承的冲击
社会环境的变迁是绵竹九顶山山歌传承过程中一个至关重要的方面，在探讨社会变革对传承的直接或间接影响时，本文需要深入分析这些变革对绵竹九顶山山歌非遗传承造成的冲击。社会的经济发展和城市化进程导致农村社区结构的改变，传承者的生活方式和价值观随之发生变化，这种社会变迁对九顶山山歌的传承产生直接的冲击，因为传承往往需要在传统的社会环境中才能最好地进行。新的社会结构使得传承者面临更多的生计压力，导致他们在非遗传承上付出的精力减少，从而影响到非遗的传承质量。社会价值观的变化也对绵竹九顶山山歌的传承产生间接的影响。随着社会观念的变化，人们对于文化传统的认同和尊重程度下降，导致传承者和社区对非遗传承的重视程度减弱。这种情况下，九顶山山歌面临更少的支持和资源，影响其在社会中的传播和延续。社会媒体和数字化技术的发展也为九顶山山歌传承提供了新的机遇和挑战。虽然数字化技术可以帮助传承者更好地记录和传播非遗，但与此同时，社交媒体的兴起也导致传统的口头传承模式受到冲击，影响非遗的原汁原味传承。
三、四川省非遗绵竹九顶山山歌的传承与保护优化策略
（一）建立健全的山歌传承机制
在传承绵竹九顶山山歌这一非物质文化遗产的过程中，建立健全的传承机制是确保其持续传承的关键，为培养年轻一代的传承人，首先需要设立专门的培训项目[3]。通过这些项目，年轻人能够系统地学习和掌握九顶山山歌的传统、技艺、历史渊源以及文化内涵。这不仅有助于传承者的综合能力提升，还为他们提供了与老一代传承者深入交流的机会，促进经验的传递与沟通。为了提供更广泛的学习机会，可推动与艺术院校的合作，九顶山山歌纳入艺术教育体系。通过艺术专业的培训，年轻学子有机会深入研究和理解九顶山山歌的音乐、文学及表演技巧，为传承工作注入新的艺术活力。实施奖励与支持政策是另一个重要方面，通过建立奖励机制，激发年轻传承者的积极性和热情，政府及相关机构可提供财政支持，确保传承者在学习和传承的过程中得到必要的经济支持。这不仅有助于年轻传承者更好地投入九顶山山歌的学习与实践，同时也为其未来的发展奠定了坚实的基础。通过设立专门培训项目、提供艺术院校的教育机会以及实施奖励与支持政策，可以建立一个有机、完善的传承机制，培养更多富有激情和创造力的年轻传承者，为绵竹九顶山山歌的传承与发展注入新的活力。这一系统化的培养体系为非物质文化遗产的保护与传承提供可持续的推动力。
（二）加强山歌文化教育与宣传
加强山歌文化教育与宣传是保护和传承绵竹九顶山山歌的重要一环，通过与学校的深度合作，九顶山山歌整合到学校的文化课程中，确保更多的学生有机会学习和了解这一非物质文化遗产。通过学校课程的安排，不仅能够提供系统的山歌学习机会，还有助于培养学生对传统文化的浓厚兴趣。在文化教育活动方面，定期开展山歌文化体验活动是必不可少的，通过学术讲座、展览和文化节等形式，向公众传递九顶山山歌的深厚历史和独特魅力，提高人们对山歌文化的认知度，这不仅有助于培养观众的审美品位，也为山歌的传承打下了更加广泛的社会基础。为了山歌文化更广泛地传播，制作宣传材料成为不可或缺的手段，通过制作宣传册、短视频、音频等多媒体材料，能够生动形象地展现九顶山山歌的独特之处，通过社交媒体和其他渠道进行广泛传播，进一步扩大山歌文化的影响力，让更多人了解、热爱和参与。与社区的合作与培训是深入推进山歌文化的有效途径，通过与社区合作，举办山歌文化比赛，可以更好地激发社区居民对九顶山山歌的兴趣，同时提高他们的参与度。社区居民的积极参与不仅推动了山歌的传承，也在社区层面上形成了对文化传统的共同保护和传承。通过学校文化课程整合、文化教育活动的开展、宣传材料的制作以及社区合作与培训，可以全方位地加强山歌文化教育与宣传工作，使绵竹九顶山山歌更好地融入人们的生活，实现文化传承与社会共融的目标。
（三）适应社会变迁进行山歌创新
为了适应社会变迁，绵竹九顶山山歌需要通过创新来保持活力与吸引力，可以定期召开山歌文化创新论坛，邀请文化学者、音乐家等专业人士参与，共同探讨山歌文化的新发展方向，这不仅有助于吸引更多专业人才的关注，也为山歌的创新提供了深入的思考和交流平台[4]。在支持原创作品方面，可以鼓励传承者创作新的山歌作品，同时支持年轻一代发表他们的创作，通过这种方式，不仅能够注入新鲜的艺术元素，还能够让更多年轻人参与到山歌文化的创新中，形成传统与现代的有机结合。融合现代元素是另一个关键步骤，可以通过在山歌演出中引入现代元素，如舞台设计、音响效果等，使山歌更符合现代观众的审美需求，这不仅提升了山歌演出的艺术水平，也使其更具时代感，更容易被年轻一代所接受。山歌纳入文化旅游项目是一个具有前瞻性的举措，通过打造特色旅游线路，提升山歌的知名度，不仅可以吸引更多游客参与，同时也为传承者提供了经济支持，促进了山歌文化的传承和发展。这一系列创新措施为山歌文化的传承与发展注入新的动力，使其更好地融入当代社会，得到更广泛的认可和传播。
结语
加强山歌文化教育与宣传，设立专门的非物质文化遗产培训项目、提供艺术院校的教育机会以及实施奖励与支持政策，将山歌纳入学校文化课程、定期开展文化体验活动、制作非遗文化宣传板报，并与地方民歌社团合作举办九顶山歌演唱培训。这样能够培养更多年轻的传承者和爱好者，并激发他们积极参与山歌传承工作的热情。此外，九顶山歌保护和传承的成功还体现在其有效地结合了传统与现代元素。在保留原有民歌特色的基础上，引入现代元素，使其更加符合现代人的审美和接受习惯。针对九顶山歌的作品历史起源进行二次创新，融合现代元素以及将山歌纳入文化旅游项目，打造山歌文化品牌，使其更符合现代观众的审美需求。同时，也要利用现代媒体和网络平台的传播力，使九顶山歌的魅力得以在更广阔的平台上展现。通过以上这些渠道，九顶山歌不仅在地方层面上得到了传承，而且也提升了山歌的艺术水平，使其更具吸引力和竞争力。
参考文献
[1]潘鸿术,唐诗毓.以保护非遗促传统文化传承的宁波经验与思考[J].团结,2021.
[2]张超.非物质文化遗产保护传承与创新发展的探究与思考[J].大众文艺,2022,(04):3.
[3]陈孝凯.新中国民族文化传承与保护政策的历史发展探析[J].2021,(03):27-33.
[4]胡佑志.山歌传深情[J].保健与生活,2022,(01):1.
文章出自SCI论文网转载请注明出处：https://www.lunwensci.com/yishulunwen/79052.html
