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摘要：钢琴 自 弹 自唱中即兴弹唱为其重点内容，通过对其进行重点研究，更能提升演奏者的弹奏技能，并在演 奏者的综合素养提升上为其提供技巧性帮助 。本文概述了不 同音乐基础的钢琴演奏者在 自 弹 自 唱 中的 问题， 进 一 步阐述了基于问题的钢琴自弹自唱中即兴弹唱的弹奏技能，总结了 即兴弹唱环节的思考和建议 。
关键词：钢琴,自弹自唱,技巧,即兴弹奏
钢琴的 自弹自唱是音乐课堂教学的关键性内 容，也是奠定学生音乐即兴弹奏的基础，这就要求 从技巧上下功夫， 并要求教师扎实其专业基本功 。 钢琴自弹自唱是指在伴随自己正确钢琴弹奏的前 提下，加上自然歌唱的技术技巧 。它以眼为旋律基 础，让学习者以和声配置的入脑方式，实现对音型 织体编配的预期效果， 并能实现即兴弹唱的密和 。 通过有效的方法全面推进演奏目标的实现，为提升 自弹自唱与即兴编配能力作出应有的努力和成效 。 钢琴自弹自唱对演奏者的钢琴演奏技巧和声乐演 唱技巧有较高的要求，同时更侧重演奏者在伴奏织 体 、和声连接、声部构成等方面的综合修养 。二者在 钢琴演奏技艺中，共同构成了理论作曲知识和钢琴 演奏技巧，为每一个钢琴演奏者所必备的技巧。
一、钢琴演奏者在自弹自唱中的问题
( 一 )基础较差的钢琴演奏者
在钢琴演奏者中，一方面，受钢琴弹奏技巧不 扎 实 、训练强度不合宜等因素影响，导致其在自 弹自唱上，对基本的弹奏 、触键等的指法学习上准 确性不足，弹奏出的音型较单一 。另一方面，受其在 和声及其曲式等理论知识上的掌握力度不扎实影 响， 因而在和弦基础方面的编排尚缺乏规范化设 计，因而造成在调性上，对基本的 Ⅰ 、Ⅳ 、Ⅴ级大小 调的弹奏技法不成熟，这无疑导致学习者在弹唱中 左右手在旋音律弹 、和声相称中无法达到完美的自 弹自唱效果 。还因为其对伴奏音型的变化掌握不 够， 故无法根据歌曲形象编配出最合适的伴奏织 体 。这样就可能导致其在自弹自唱中，对歌曲情绪 把握辨识不明，段落间音型变化无法真正做到恰如 其分，也暴露出了能力不足等问题 。
(二)基础较好的钢琴演奏者
这一部分的钢琴演奏者中，在弹奏技巧上有了 一定的基础。对于正谱弹唱中的钢琴部分能够轻松驾驭，但在简谱弹唱中，对歌曲分析、和声编配、织体选择及变化等各方面要求较高，有些演奏者不能把 这些知识融会贯通，用于弹唱实际，加上演唱之后 不能做到完整协调地表现音乐内容，因此制约了他 们即兴弹唱的完美结合 。
基于此，在钢琴自弹自唱技能培养中，有必要 结合不同演奏者的现状，合理规划培训内容和演奏 技巧 。学习古典钢琴音乐作品技术技巧的同时，结 合基本乐理 、曲式 、和声 、视唱练耳等相关知识，使 学生在音乐作品分析中，深入理解音乐作品的艺术 形象， 并能更好地理解经典作品所表达的艺术效 果，并在扎实钢琴学习基本功的同时，更贴合实际 。 在钢琴学 、练 、用同步进行中，科学合理地掌握弹奏 方法，充分展现钢琴表演的艺术魅力。
二、基于问题的钢琴自弹自唱中即兴弹唱
( 一 )针对基础较差者
1.扎实基本功
从钢琴自弹自唱弹奏即兴伴奏基本步骤出发， 对歌曲体裁及其内容加以分析，明确弹奏前对其基 本调式调性与风格特点的了解 。在详细了解后，再 就乐曲中的曲式结构加以确定，并对其合理性加以 分析，意在从弹奏的不同阶段(前奏 、间奏与后奏) 对其音型织体进行了解，掌握必要的音阶 、和弦及 其八度等技巧; 练习动作要领上， 要求对乐曲音 型 、弹奏指法等进行反复练习 。在常用的伴奏音型 节拍 、不同体裁歌曲伴奏音型上合理选配 。和弦乃 至和声 知识上，要求与 键盘的 Ⅰ 、Ⅳ 、Ⅴ级及 属 七 和弦等基本功进行融合练习 。从而培养他们的 自 我弹唱能力，使其在即兴弹奏中，有表情地演唱歌 曲，并在织体运用中，严格运用基本功演奏 。而扎 实的钢琴演奏技术作为演奏艺术的基础， 要求在 旋律基础上，创意性实现即兴伴奏，并服务唱歌需 要 。以旋律为基础，通过运用作曲技术理论知识与 织体来达到共同培养其自如掌握调式的效果。将二十四大小调音阶 、琶音及和弦连接作为琴键弹奏的重点，并在不同程度的移调设置中，使其长久地反复练习，真正掌握即兴“弹”“唱”技巧。
2.创新学习方法
自弹自唱中， 必须严格基本功考核标准要求，以循序渐进的方法，对 Ⅰ 、Ⅳ 、Ⅴ 、Ⅰ 和声功能进行编排，合理乐曲曲 目选择，并能真实地表现表演者的情绪乃至意境，能有感情地自弹自唱歌曲内容。
在教材中不同歌曲体裁表现上，分门别类地对抒情性 、舞蹈性 、颂歌性歌曲乃至少儿歌曲等不同类别进行综合分类，对诸如《我们走在大路上》《长城谣》《举杯祝福》《歌唱祖国》《歌声与微笑》等典型曲 目进行自弹自唱， 有必要结合示范性的弹唱教程，让演奏者能学以致用，循序渐进地熟练掌握演奏技巧。
(二)针对基础较好者
这部分演奏者在自弹自唱中往往有了一定的基础，但伴奏手法更丰富，对风格和表演效果更注重 。 因而为提升他们的即兴弹奏能力，要求针对他们对所学知识加以融合，并从更深层次加以深化。
1.掌握技法
在和声手法基础上，为实现即兴伴奏的色彩交替化效果，通过副属和弦 、大小调和弦式的降六级 、降三级等均可实现。在伴奏环节，综合运用选择、搭配 、变化与承接等多种方法，以实现对各种音型的有序展开 。在民族调式歌曲的体例变化之中，结合教材，对不同调式特点详加归纳与讲解;适量布置练习教参，使学生对相关技法进行借鉴。
这就要求学习者掌握和声学 、分析作品方法 、作曲方法等音乐基础 。夯实和声基础，来提升即兴伴奏的音响效果和表现力 。在学习前，在作品分析能力实践中，完善对歌曲体裁形式 、调式 、曲式 、内容等作品整体分析能力，并从细节上对作品的完整性加以分析 。如在自弹自唱中，通过对和声恰当选择，对织体 、伴奏音型进行有效选择，再就作品进行细化分析，以在不同乐曲对策调式中，以演唱来表 达歌曲要传达的内容，并在明朗的节奏之中，使得 弹奏的速度和风格与曲目更契合。再就相关作品的 结构 、和声效果乃至作品内容风格等的统一中，以 柔美的曲调，使得演奏出的音乐作品在内容上与之 更契合。
键盘弹奏能力中，要实现对即兴伴奏的有效挖 掘，要求在教授课程知识环节，同步把握钢琴技巧， 在实际的学习中，通过深度把握对钢琴基础知识的 学习，从而在有规律的作品探索中，使得伴奏音型 更符合作品表达规律，也更能恰如其分地表达钢琴 的性能，也更能使钢琴的性能及其音乐伴奏的音型 和特点独具表现力，才能达到最佳的自弹自唱效果 。
2.严谨、规范、丰满层次
创造性地培养他们的思维和演奏能力，借助练 习钢琴作品，如车尔尼《钢琴初步教程》《钢琴流畅 练习曲》等作品，学习其和声的应用和织体的编配， 使学生的钢琴即兴伴奏技巧把握上得到进 一 步提 高 。 以和声 、音型为例，在音型织体 、段落对比和风 格上凸显明显的优势。
在音乐的起承转合中，要合理进行不同演奏阶 段的弹奏设计，只有这样在即兴伴奏中，才能烘托 出浓郁 的气氛，也更能 在歌 曲伴奏 、技巧 、和 声 手 法 、伴奏 音型 、演 奏风格 之中，使 得即 兴伴奏 更形 象 、更生动，也更能出色地演奏作品。
在能力培养上，注重以创造性思维来提升学生 的即兴伴奏能力和水平;并扎实其对钢琴名曲的即 兴伴奏技巧 。音型方面，要尽可能呈现丰满多彩的 效果，并对音型织体的类型 、段落间的弹奏风格等 进行对比 。只有生动形象地为歌曲进行伴奏，才能 达到预期烘托情绪的效果 。伴奏任务应是在钢琴的 即兴伴奏培训中，系统全面的指导和 日复一 日 的练 习中才能完成。
3.以音乐素养实现即兴弹奏
钢琴的 自弹自唱， 是一门融合了多种音乐理 论 、钢琴演奏技能的艺术 。要掌握“弹”“唱”结合的 演奏技巧，需以和声理论为基础，以敏锐的听力清 晰地辨认音响，并在音乐赏析环节，以较高的复调 水平分析作品的内容和所要表达的情感。在即兴弹 奏中，锻炼的重点应该围绕培养学生的思维习惯和 能力进行，要在钢琴学习和不断演练中，提升其即 兴伴奏、自我弹唱的水平。
三、即兴弹唱思考和建议
( 一 )以和声为灵魂骨架
恰当地选用和声，可直接影响整首旋律的处理 效果 。为在即兴演唱中达到较佳的处理效果，需以 和谐性和流畅性的主旋律，将正三和弦调 、织体等 作为转换环节的关键，以达到较佳的处理效果 。
在实际的演奏技法上，基于音乐素材的和声理 论和实践环节，通过恰当选择和弦，并在和弦弹唱 乃至连接中， 深度把握音响变化中的 自我弹唱效 果 。而即兴伴奏练习中要以其优美的旋律，来整体 调动学习者的学习积极性，并在不同情绪乃至调式 的内涵性把握中，总体了解旋律。总体布局和声，并 深度理解旋律，并在演奏的初始环节，高潮部分 、结 束部分中合理进行和声布置。而在具体的和弦安排 上，还正确处理了不同音调间的主次关系，并在主 和弦的调式中，达到稳定性 、和谐性的锻炼效果 。
(二)以作品分析能力为前提
作品分析能力的培养，是钢琴自弹自唱环节的 设计关键，也是提升设计整体效果的关键之一 。培 养学生的作品分析能力，能在整体把握旋律结构和 风格基础上， 深度把握和协同与曲式结构相关知 识 、旋律曲式规律等相关部分的融合 。
在作品演绎前， 了解当时作曲家所处的生活环 境，政治背景及创作背景。结合当时社会现状、深层 次了解作品所想体现的音乐内涵特征 。了解作曲家在一生当中的经历及创作作品的背景 、创作原因，作者如何将个人情感融入到作品当中， 让人感触 。 还要求演奏人员多渠道搜集作曲家的相关资料及 作品相关资料，对作曲家的生平概述及作品等有全 面的认知，如此，才能充分地表达出作品的原意 。分 析音乐作品的曲式结构，并在不同乐章之中，分析 曲式结构，对音乐作品的节奏 、调性 、节拍等要素进 行宏观和微观的调控 。技术方面，从音色，弹奏力 度 、作品节奏 、旋律风格等细节上加以把握，最终使 作品结构符合自弹自唱要求。
以儿童歌曲的钢琴自弹自唱为例，通过在合唱 旋律之中寻求相对复杂的句式结构，进而在引起少 年儿童听觉兴趣上，以“弹唱”结合式手法，以强有 力的作品分析能力，最终在整个框架体系上实现精 准定位。
(三)以复调手法为运用关键
为进一步提升伴奏音乐的艺术表现力，常根据 不同旋律的体裁特点 、歌唱对象等，来达到对作品 的有效处理效果， 更能在作品的艺术性和旋律之 中，使其表现更突出，在展现钢琴“弹”的个性中，衬 托出艺术旋律的光彩， 使得其内心情感更为细腻 。 采用复调伴奏织体可以提升乐曲的表现力，这就使 演奏者在演唱魅力及综合性的艺术表现形式上，能 够表达出更浓郁的情感，钢琴演奏和自然歌唱更准 确，艺术形式的表达更彻底 。 即兴伴奏在自我弹唱 中的有效运用，需要顺应当下钢琴曲的合理要求加 以演奏，这样才能在自然 、轻松 、放松的状态之下， 实现自我弹唱中即兴伴奏的有效运用。对于弹唱者 而言，扎实其作曲理论基础，让其以坚实的和声基 础，进一步提升其演奏水平 。而在不同风格和旋律 内容的理解上，让钢琴演奏者扎实弹奏技巧，并规 范学习基本功， 从而以即兴伴奏细腻的表现手法， 合理运用伴奏织体及和声，最终达到提高即兴伴奏 水平的效果 。
(四)以和声伴奏织体为协调关键
在弹奏《欢乐进行曲》时，可以运用不同的风格进行演奏，这样不仅能够进一步扎实柱式和弦的知识基础，还能在轻松活泼的氛围中，很好地达到出和弦的流动性效果，而如何择取和弦或流动的分解和弦型则是这一练习的关键 。其中长音旋律中，应以填空处理为宜：或将旋律加花;伴奏音型及和弦运用应该作为乐曲处理的关键 。高潮部分的风格塑造上，使用震音 、琶音等作为反向的八度 、音阶 、半音阶的处理关键; 再配合动感较强的变化和弦 、色彩和弦等强化紧张度，以起到烘托气氛的效果。
在和声上实际运用的材料，不只是少数普通和弦与自然七和弦，还应该加入一些更容易运用的简单和弦。运用增加次要素材以达到丰富音乐语言的效果，并在不同的音 、倚音等和弦伴奏中，整合新旧和弦的半音变化，从而创造出一种 自然和谐 、轻松愉快的音乐环境。在钢琴即兴伴奏织体的运用方法中，我们主要以波浪式织体变化形式为例，只弹奏上行部分， 变化为半波浪织体， 在 4/4 拍中应用较多;有时当一个小节需要配两个和弦时也要应用半波浪形式，如前 一 半配 I 级(C)后 一 半 配 V 级(G)时 。变化为开放形式， 把 C、E、G 按照顺序弹奏出来，再继续往上弹奏;或在弹完 C 音后，跳过 E 音，直接弹 G 音，再继续往上弹奏。
(五)以简谱和多听音乐强化锻炼
随着现代网络技术的反正，我们能够在网络上免费下载到很多简谱， 这里我们可以选择使用 I-PAD 直接截图即可 。为寻找到更好的简谱，还可以推荐学生去书店买 。 日常不练习钢琴时，可以多听钢琴曲 。 自弹自唱的钢琴弹奏艺术中，不仅要从手上下功夫，还应增加演奏者的理解力，训练他们耳朵的敏锐程度 。 日常在自弹自唱中，注意多听著名演奏家演奏的钢琴曲，并且在练习时多注意听弹奏力度间跳音和连句的细微差 。持久有计划地练琴中，保持手指不生疏，选择好的钢琴教材，或自己选取乐曲弹奏，多登台表演，锻炼自身的心理素质。针对 一些流行歌曲的即兴编配上，要求从弹奏技术上下 功夫 。其中在左手的和弦分解、右手的柱式和弦中， 掌握一些最基础的东西。
(六)以有效的弹唱方法来兼顾左右手
左手娴熟为基础， 最好能熟练地进行盲弹，弹 琴时眼不看手，只看歌谱，同时兼顾左右手的演奏 。 唱好歌以丰富演唱的效果。左右手达到即调 、节奏、 速度三同步 。左手伴奏调与右手同步上，以右手旋 律 C 调和左手伴奏相匹配。左手伴奏节奏与右手同 步上，右手 3 拍，左手伴奏 3 拍。左手伴奏速度与右 手同步损伤，右手 80/s，左手亦然。
初始化练习阶段， 先将单手慢练作为关键，对 单个旋律进行熟悉 、背诵并逐一分解 。而后在后续 的曲调练习中， 平心静气地缓慢锻炼并日积月累， 逐步对每一个音符进行充分的了解。而后在自弹自 唱中，将即兴伴奏的能力和锻炼环节存在的错音及 其节奏进行改正 。锻炼环节切勿操之过急，也要避 免急于求成。
而后，在单手慢练中，准确弄清指法 、音符 、节 奏强弱变化，之后可将节奏提速，以在左右手的速 度节奏中，综合提升左右手的控制能力，并在不同 的节奏类型中，对不同的音符及其休止符进行整体 弹奏，最终在清楚乐曲节奏后，准确把握曲子的味 道，并避免在弹奏节奏上出现偏差。
(七)以经验借鉴为契机
钢琴自弹自唱的能力，是在扎实的专业技能和 理论基础之上，通过演奏者自身的个人素养来即兴 呈现， 该表演既包括对钢琴声乐知识的丰富理解， 同时也蕴含了一定的个人情感和人文精神 。双手需 要弹奏出很多层次和声部，因为双手的工作相当于 乐队效果，双手会把电贝司 、电钢琴 、电吉他 、副旋 律都弹出来，需要做到一 心多用 。在自弹自唱能力构成与艺术魅力上，涉及了学习自弹自唱需要哪些
音乐单项能力和综合能力及学习 自弹自唱能感受 到的独特的艺术魅力。在自弹自唱能力培养方法与 途径上，主要从歌唱与伴奏良好融合 、提高 自弹自 唱整体技能的角度 。钢琴自弹自唱中即兴伴奏具有 重要的意义， 能在正确钢琴演奏的前提背景下，让 学习者实现自然的弹唱。而即兴伴奏并不是随心所 欲的自弹自唱，而是在正确的钢琴演奏乃至自然歌 唱基础上，实现正确弹奏歌曲，合理断奏和跳音，更 在不同音调的强度变化中， 清晰表达音色变化，把 握即兴弹奏内在的直接体现。
总之，钢琴自弹自唱是以弹奏和自然歌唱为一 体的技能，能集中反映学生在音乐专业上的整体素 养和水平，并在音乐理论知识的基础上，真正将钢 琴的演奏和声乐的演唱完美地结合起来，并能整体 提升学生的即兴伴奏能力，也能促进其创造力进一 步发展，提升其综合音乐素养 。
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