文化符号在文创产品设计中的应用论文

 

　　所谓文创产品，本质上来讲，就是人们经常提到的文化创意产品，其在文化创意产业领域属于一个非常重要的分支，不仅可以对消费者的多方面消费需求进行全面满足，还可以对文化元素本身在创意产品设计中的应用范围进行持续性的扩大。根本原因就在于文创产品可以让人们的生活质量大幅提升，还能多方面提升人们的品位，这对整个社会的和谐稳定发展都有着至关重要的促进作用。不同地区有着不同的面貌，所承载的传统文化也完全不同，这就需要在文创产品设计过程中，将科学且恰当的文化符号应用进来，这样才能从根本上提高设计成效，促进文创产品设计事业的可持续发展。

 

 

　　关于文创产品设计，本质上来讲，就是以某种器物为基准，对文化思想进行全面承载，设计人员在设计过程中，必须站在宏观高度上，对各种不同类型的设计要素进行科学且全面的整合，还要将当下最先进且高效的工业化手段应用进来，确保原本单一的文化创意产品，可以朝着集成化生产的方向不断突破，进而多方面满足广大消费者的消费需求。从文化的高度角度出发，我国文化创意产品设计过程中，也存在一定难点，具体如下：首先，就是设计人员在对文化符号进行运用的过程中，如何巧妙对现代技术手段进行科学运用，然后站在宏观高度上，将这些丰富且独一无二的传统文化要素有机整合在一起，让文化创意产品的历史意蕴和内涵得以持续深化；其次，就是设计人员如何能将满足广大消费者需求的文化创意产品进行设计，是首要方向；最后，设计人员在设计过程中，也不能盲目停留在设计层面，还需要全面找到艺术和工业化生产这两者之间的重要平衡点，这样才能在文创产品的独创性全面增强的基础上，使后续产品的生产成本大幅减少，最大化地促进文创产品的可持续发展，并提高市场竞争力。

 

 

　　融合文化底蕴原则。对于文创产品而言，其所展现的深厚文化底蕴也是整个文创产品得以创造和发展的核心价值内涵，当然，也恰恰因为此，才能让文化创意产品可以和其他一般产品得以区分。在现实设计过程中，不论是设计人员对文化创意产品的设计过程，还是具体文化符号的应用，都需要做到恰到好处，才可以展现出浓郁的文化内涵，进而将满足人们审美需求的文创产品设计并呈现出来。若在实际设计过程中，设计人员没有从文化特色角度出发，将独一无二文化价值的文化符号融入进来，那最终的文创产品就会大打折扣，而且无法满足新时期的市场竞争需求。举例来讲，对于现实中信奉妈祖文化的渔民，在帆船造型头饰及配色方面，都需要融合独特的文化符号，才能体现出代表性。但是设计人员在实际设计过程中，若只是依据自身的浅层分析，对这些元素进行简单融合，那么最终的设计效果就会大打折扣，还会给人们一种不伦不类的感觉。在设计人员开展设计的过程中，应对当地的文化习俗进行全面了解，并明确当地人倾向这些文化的初衷，结合在一起进行科学设计，这样才能融入情感，展现出独一无二的文化内涵。也只有在这样的设计背景下，人们在看到这样的作品时，才可以激发内心深层次的情感共鸣。无论是从任何角度来分析，设计人员在运用文化符号设计文创产品的过程中，都必须遵循融合文化底蕴的原则，这样才能达到事半功倍的设计效果。

 

　　个性与共性结合原则。对于文化创意设计而言，本质上来讲，就是以实际产品为依据进而构建的全新艺术创作形式。设计人员在对文创产品进行设计的过程中，还需要对艺术规律进行严格遵循，并始终坚持个性与共性结合的原则开展设计工作，这样才能对文化符号的内涵和价值进行全面展现，达到理想的设计效果。对于优秀的设计而言，不仅要注重突显文化思想的核心价值，还需要站在宏观高度上，借助文化符号，将美学个性和共性这两者有机融合在一起，对该艺术作品的独一无二之处进行着重展现，进而将满足社会大众需求的文创产品设计进来，达到理想的设计成效。在新时期发展背景下，我们已经进入了互联网时代，人们日常生活中也有更广阔的渠道去接触不同的艺术类型，为了满足人们审美的多方面和个性化要求，设计人员就需要在明确自身文创产品设计定位的基础上，将一些大众审美所追求的表现方式巧妙融合进来，达到理想的设计效果，同时构建全新的文创产品设计新氛围。

 

　　以人为本原则。在文创产品设计过程中，对于文化符号的应用不可过于盲目，而是要遵循以人为本的原则，具体来讲，就是设计人员需要在对大众需求进行全面尊重的基础上，紧紧围绕消费者需求，对文化符号进行针对性运用，满足最终大众的审美需求和功能需求，达到理想的设计效果。为了达到这一设计目标，设计人员在实际设计过程中，就需要对广大消费者的实际喜好和现实生活习惯各个方面进行全面了解和把握，更要对受众的心理需求进行全面探究，这样才能确保设计出来的文创产品契合实际，避免出现任何脱离实际情况，达到理想的设计效果。

 

 

　　在现实中，以文化符号为传统文化传承的重要载体，应用到文创产品设计之中，开展科学的设计工作，可以最大化展现传统文化内涵，真正意义上促进我国传统文化的可持续发展。在实际设计过程中，设计人员需要不断发挥自身的创意想法，对各种文化符号进行科学利用，达到理想的设计应用效果。

 

　　剪纸文化符号在文创产品设计中的应用。在中国持续发展过程中，一直以来，最重要的一项传统文化符号元素，就是剪纸，其在民间发展过程中，属于一种重要的艺术形式，随着时代的不断发展，展现出了更为深刻的传统文化内涵。而且剪纸符号的生命力和表现形式也在不断创新和完善，并在新时期与各个领域实现了有机结合，展现出独一无二的艺术形式。所以在现代文化创意产品设计过程中，设计人员就可以将剪纸文化符号科学应用进来，这样做的目的一方面就是可以为文创产品设计工作提供大量的艺术素材和内容，另一方面还能在传统剪纸文化符号应用基础上，展现出新的艺术形式，实现传统文化的现代化创新发展，更能突出文创产品的内涵，在中国民间生产和发展过程中，剪纸文化符号得到了广泛应用。相关资料进一步显示，中国剪纸作品主要起源的方向就是唐代的一类装饰。后来随着时代的变迁，这一文化符号应用于各个领域。例如，《龙凤图》和《鸳鸯戏水图》就将剪纸文化符号应用了进来，所以设计人员在实际设计过程中，就需要积极借鉴，在恰当位置，将剪纸文化符号应用进来，达到事半功倍的设计效果。设计人员还要在对剪纸文化符号进行应用的过程中，赋予其更深刻的颜色特色，才能达到更理想的设计成效。

 

　　吉祥文化符号在文创产品设计中的应用。在吉祥文化符号中，云纹属于代表性的符号，设计人员就需要将其应用进来。在新时期发展过程中，社会物质产品种类愈发繁多，人们可以选择的方向也越来越多，所以在文创产品设计过程中，就需要认识到这一点，真正开展艺术层面的融合设计，才能吸引广大消费者的注意力，并在市场之中占据重要地位。在设计过程中，设计人员需要从外观角度出发，将一些吉祥文化符号加入其中，还要站在宏观高度上，对传统云纹的基础造型进行创新设计，还可以从布局角度出发进行设计，这样就可以展现出文创产品独一无二的艺术魅力。举例来讲，设计人员在对故宫文创产品进行设计的过程中，设计人员就可以从故宫的建筑和历史及衣服等各方面的特点角度出发，将常用的云纹设计进来，开展产品外观设计工作。设计人员可以从外形角度出发对云纹进行针对性创新，还可以与如意文化符号有机结合在一起，通过图案有规律有方向的叠加重组，将镂空或者雕刻的现代化工艺应用进来，实现综合性设计，能够将更具备浓郁传统文化的文创产品设计出来，进而带给广大消费者眼前一亮的效果，真正激发其购买欲望。举例来讲，设计人员在设计的过程中，可以将长寿如意等文化思想和内涵融合进来，然后将现代人们对未来生活的美好愿景作为主要的设计方向和宣传点。这样的文创产品设计，在对文化符号进行融入的过程中，就可以达到自然而然的效果，真正意义上实现传统文化的可持续传播和发展。

 

　　色彩文化符号在文创产品设计中的应用。在中国传统色彩发展过程中，最为突出和最具标志性的色彩，就是红色，其寓意非常好，即喜气和好运，这一色彩元素应用范围非常广泛。设计人员在开展文创产品设计过程中，也要将这一文化符号应用进来，如在牌匾或者是墙面等区域，都会将红色应用进来。与此同时，色彩文化符号涵盖的方向非常广，例如，黑色象征的是土地，具备孕育生命的内涵特征；又如灰色，可促进色彩之间的和谐，这样的色彩运用可以展现出一种前所未有的简约和谐之美。所以设计人员在设计文创产品的过程中，就要对色彩符号进行深化应用，这样才能展现出全新的文化精神内涵。

 

　　在中华传统文化持续传承和发展的过程中，文化符号起到了重要载体的作用，其可以引导人们感受浓郁的传统文化，实现文化素养的全面提升。在文创作品设计过程中，为了达到理想的设计效果，凸显出文创作品的文化内涵和独一无二，就需要在设计过程中，将文化符号科学应用进来。设计人员在应用过程中，不可过于盲目，而是要讲究方法，并选择恰当的应用方式，遵循相应的原则，结合不同的文化符号特点，实现深层次的融合应用，达到理想的设计效果。关于文创产品设计，设计人员还需要站在消费者的高度，明确其审美需求和方向，真正做到投其所好的科学设计，实现对文化符号的科学运用，达到预期的设计目标。