SCI论文（www.lunwensci.com）
摘 要：我国艺术表现形式多种多样，柳琴戏是其中之一，柳琴戏的历史悠久，可以追溯到清代中叶左右的时间，而且柳 琴戏也是我国当前较为重要的非物质文化遗产。从当前发展情况来看，了解柳琴戏的人越来越少，导致这门戏曲已经在大众视 野中消失。如何对我国非物质文化遗传进行保留，对柳琴戏的文化价值进行挖掘，并对传承走向进行明确，是重要内容。本研 究则基于此，展开具体分析如下。
关键词： 柳琴戏,价值,传承发展
柳琴戏从我国清代一直沿传至今，长盛不衰，主要与其自 身艺术特点相关，柳琴戏能够采用众家之长，可将社会公众的生 活场景融入到戏曲创作中。因此，此戏种已经发展成为地方文化 的重要载体。但是在我国上世界改革开放后，人们的日常生活水 平提高，电视、电影等逐渐走进大众视野，新兴的娱乐休闲方式 直接吸引了更多的关注目光，使得柳琴戏的爱好者出现了分流， 导致了柳琴戏的市场逐渐萎缩，而专业的表演队伍也逐渐落寞。 在此基础上，对柳琴戏的发展价值进行挖掘，并对其传承发展进 行研究，给出发展策略，是未来发展的重要内容。
一、柳琴戏概述
(一)柳琴戏界说
柳琴戏是一种通过语言、动作或者是音乐等形式对表演的 故事内容进行表达，需要演员扮演戏剧中的各种角色，并在戏剧 舞台上展现给观众的一种表演形式，其综合性较强，柳琴戏包含 4 个基本要素，即演员、故事、舞台以及观众。在 4 个基本要素 之中，最为重要的就是演员，其主要是对角色扮演的重点，也可 以称之为角色的代言人，因此想要更好地塑造角色形象，演员本 身需要具备较强的表演技巧以及情感表达能力，这样才能使角色 形象更加丰满，并且也在很大程度上保证了柳琴戏的质量，为观 众带来良好的观剧体验，并且使观众在情感上产生共鸣。柳琴戏 的历史较为悠久，而且随着时代的变迁和发展，我国在柳琴戏方 面也取得了较强的进步，并且其也朝着多元化的方向发展。
(二)柳琴戏的特点和价值
柳琴戏从清代中期一直流传至今，历史悠久，因此柳琴戏 具备着其他表演形式不具备的艺术内涵，演员在实际进行表演的过程中一定要了解柳琴戏的特点以及要求， 并对其进行深入研究。 无论是何种表演性，最为重要的一点就是情感表达，情感可以说 是整体表演的核心和灵魂，柳琴戏主要是演员通过表演展现给观 众的一种表演形式，因此在此过程中，主要是为观众带来更为震 撼的艺术和情感的表达和触动，这也是柳琴戏的主要特点，同时 也要求柳琴戏具有真实性，这样才能让观众产生共鸣，使其融入 到剧情之中，而不是大量运用天马行空的想象。除此之外，演员 在实际进行表演的过程中，也需要对情感表达进行控制，掌握好 “度”，过强或者是过弱的情感表达都不能激发观众的内心情绪， 也不能使其产生波动 [1]。
二、柳琴戏中的表演技巧
(一)语言技巧方面
在柳琴戏之中，最常见的就是语言，同时也是最为直接简 单的表达方式，而这也是演员最终的表演内容之一。首先，演员 在实际进行表演之前，需要以剧本内容为基础，对其进行深入了 解，并分析语言表达技巧。而且对于不同的角色，说话的语气、 断句等都存在一定的差异，这主要是因为其性格、职业等不同， 比如说一般嗓门较大、声音洪亮的角色，通常来讲，其性格不拘 小节或者是性格比较急躁，而且这类角色一般语言较为直接、大 胆，但是对于社会地位较低或者是性格较为胆小、唯唯诺诺的一 类人物而言，其在说话时通常不自信，因此说话一般声音较小或 者是断断续续、不连贯。因此演员想要更好地运用语言技巧，那 么需要对柳琴戏的角色的性格等外在因素进行研究、分析，这样 才能更好地掌握其语言技巧。其次，演员一定要对言语技巧有着 自身的见解，并且进行有效的应用，因为其直接影响着柳琴戏的 质量。针对此情况，演员在实际进行表演的过程中，需要对自身 的音量进行相应的控制，保证音量的合理性，不能过大也不能过小，音量过小可能导致观众听不清楚角色的台词对话，不了解剧 情走向，同时也为后续的工作带来一定的难度，需要对演员的台 词按此音量进行相应的处理，而如果音量过大，那么可能会出现 与人物性格不相符的情况出现，因此在演员要深入了解角色的人 物性格，同时了解本场表演中，角色的情感，这样才能更好地对 音量进行控制。最后，声调的变化可以展现出角色的情绪，比如 说当有疑问时可以使用声调，当需要展现严肃的情绪时，可以应 用平直调。
(二)行腔技巧方面
行腔技巧主要是指在进行柳琴戏的过程中通过“唱”的方 式表现出角色的情感，行腔的表现方式也多种多样，但是较为常 见的一种是板式变化。行腔是指，演员在实际对角色进行演绎的 过程中，想要更好地推动剧情发展，并展现人物的性格特点，主 要是通过独唱的方式进行表达，同时也可以展现出戏剧的情节， 这也是行腔的重要表现形式之一。而随着时代的进步，当前在影 视剧之中， “唱”较少，但是可以对行腔加以改善，使其更符合 影视剧的需求。首先， 演员需要针对不同的内容使用不同的腔调， 进而表现出不同的情感以及剧情内容，因此在应用行腔技巧的过 程中需要将腔调与剧情紧密地联系在一起。对于柳琴戏的演员而 言，行腔是其需要掌握的基本要素，因此演员想要更好地提升其 行腔技巧的表现和质量，那么就需要有效地利用腔调变化等对情 感进行表达，同时也需要反复进行练习，最后根据剧本的实际情 况，有效地运用行腔技巧。其次，演员想要更好地进行柳琴戏， 需要对行腔技巧进行探究分析，并将其与情感表达联系在一起， 通过行腔的节奏以及速度更好地体现人物的情感。在基本腔调等 不同的板式中，通常来讲主旋律不会发生改变，因此想要更好地 展现人物情绪、心理等方面的变化，就需要演员对行腔的节奏、 速度等进行相应的调整。最后，在应用行腔技巧的过程中，一定 要与人物的性格特点以及思想变化贴合，这样才能让观众有身临 其境的感觉，并产生情感上的共鸣 [2]。
(三)动作技巧方面
在柳琴戏的过程中，动作技巧也是演员需要掌握的重要内 容，因为只有动作配合语言以及表情等，才能使观众导入到情绪 之中，因此演员在实际进行柳琴戏的过程中也需要掌握良好的动 作技巧，进而提升整体柳琴戏的质量 [3] 。在柳琴戏中为了保证 长场景的真实性，通常会利用多种道具配合演员进行表演，而这 也就要求演员可以对道具等加以利用，提升动作的准确性以及精 准性，但是在此过程中，也需要注意动作的美感，而且动作技巧 属于一种特殊的符号，进而对柳琴戏的过程中的各种信息进行传 递，同时也提升了其准确性。首先，演员一般是需要反复进行练习， 这样可以保证在表演的过程中不出现问题，同时可以保证动作的 连贯性，除此之外也可以通过改善身体的各个部位表达动作形态， 比如腰、头等， 并对不同年龄段以及性格的角色进行演绎。其次， 在进行动作演绎的过程中，需要以剧本内容为基础，演员需要对内容进行进一步的了解和分析。为了保证演员的动作符合人物角 色以及背景情况，演员在进行表演之前需要对自己扮演的角色进 行了解，比如说年龄、性格、形态以及职业等，这样才能保证自 身在演绎的过程中更贴合角色形象。最后，演员在实际进行场景 演绎的过程中需要对自己扮演的角色的精神气质进行揣摩，保证 自身的动作气质符合角色的性格特点，避免出现动作与角色内在 情绪不匹配的情况。此外，演员也需要需要对各动作进行反复练 习，保证出现任何错误。演员在应用动作技巧的过程中，一定要 保证动作数量，同时也要保证动作的标准化，这样才能向观众传 递正确的信息，同时也能保证柳琴戏的节奏性。
三、促进柳琴戏传承发展的主要方向和策略
(一)注重人才培养
柳琴戏的传承需要专业的教育培养，不仅需要相关人员具 有较强的人才培养意识， 而且需要不断促进人才培养工作的推进， 进行不断研究和学习，增强自身素质，保证掌握柳琴戏的主要内 容和技巧同时，还需要扩大柳琴戏的人员培养途径，定期组织相 关人员参加民间柳琴戏教育培训活动，以提人才素质。通过这类 活动不断提高戏曲团队的整体素质，加强人员对民间柳琴戏艺术 的理解，进而彻底掌握民间柳琴戏艺术的内涵。在教学过程中也 应注意对柳琴戏的内涵进行传达 , 多与学生之间进行沟通，将学 生往积极的方向上引导 , 确保学生在学习中起着主导作用。架好 这座柳琴戏教育的桥梁，使学生可以更加顺利地理解与学习柳琴 戏，让柳琴戏在高校柳琴戏教育中得以顺利传承。
(二)建立文化体系
现阶段，随着我国文化建设力度的不断增加，应该针对柳 琴戏体系加大建设力度，顺应当前时代发展的潮流，满足社会群 众的精神文化需求，利用柳琴戏所蕴含的优秀品质和历史文化来 帮助社会群众建设精神世界，丰富生活理念。基于此，要加强文 化体系更新，明确传统柳琴戏的产权归属和真正的象征意义。首 先，要完善市场投资机制，达到专业的柳琴戏展现场所，并配备 完善的教学设备，加强师资力量建设，为文化市场供应源源不断 的柳琴戏作品和人才， 稳固市场发展， 提供基础条件支撑。其次， 要完善出台相关的法律法规，优化民间艺术传播环境，避免不法 分子利用文化作品牟取暴利，违背原有的立场。同时，现阶段绝 大部分柳琴戏都应该保留自身精华，顺应时代发展潮流，不断朝 规模化方向发展，融合多种管理模式，搭建全新的柳琴戏体系实 现文化产品的合理配送和传播 [4]。
(三)传承艺术底蕴
在当前丰富的地域特色背景下，工作人员必须要加大对当 前各个艺术成品的保护，加强文化传承力度，优化民蹈中的传统 元素，融合现代先进元素。另外，还要提升社会民众对传统柳琴戏的重视程度，探索其表面动作所蕴含的深层含义，传播背后的 历史文化，知识和内涵，并以此为基础，加大文化传承力度，确 保知识完整性，让柳琴戏带动文化传承快速发展。另外，还要社 会群众明确民间文化和柳琴戏的重要性， 促进地方特色文化发展， 帮助传统文化更好地传承，为当地文化建设和和经济发展提供原 动力。也要将传统的民间艺术带到人们身边，利用更加直观的平 台或场地来传播地域特色文化，形成完善的传播循环，确保文化 稳定传承 [5]。
(四)加大潜力挖掘力度
很多城市地区蕴含的柳琴戏种类繁多，复杂数量较多者甚 至有上百种，因此，很多地区会蕴含大量的柳琴戏人才，并且 随着社会经济的不断发展和历史走向的不断前进，很多地区通 过文化碰撞，融合其他地区的传统民间艺术，将原有单一的传 唱和柳琴戏等肢体方式相融合，最终形成独立的柳琴戏文化， 这类柳琴戏对人的灵活性和配合度要求极高，但这种合成型的 柳琴戏能够蕴含更多的传统文化， 也更符合当前时代发展潮流， 唯一的短板就是演员选拔门槛较高，因此国家必须要下发相关 文件或政策， 加大人才挖掘地图， 增加专业性柳琴戏人员储备， 为文化传承铺路 [6]。
(五)创新传承方法
虽然柳琴戏知名度的不断提升，世界各地都在开发与之相 关的柳琴戏文化商品，并且在文化百家争鸣的当下已经形成相对 稳定的产业链，发展前景良好，但传统文化终究和商品有差别， 政府要加强管制力度，鼓励据社会群众进行文化宣传的同时，也 要保护传统文化不会流失，加强宣传力度的同时，也要避免部分 无良商家对传统文化篡改、乱改。详细来说，首先，政府单位必 须要顺应时代潮流，根据社会发展现状，要建设全新的文化产品 分支，融合多种文化，建立全新的柳琴戏精品。其实，要加大监 管力度，针对柳琴戏实际的表演和宣传情况，对渠道，平台环境 进行合理监督，鼓励民众通过公共平台或自媒体的方式来采取第 一视角宣传传统文化，也可以和当地权威媒体进行合作，加大宣 传力度。但监管工作不能松懈，部分小众平台无良商家想要利用 传统文化做噱头，从中牟取暴利，轻视文化的行为要立刻纠正， 严惩不贷，提升传统文化的传承质量，避免市场滋生歪风邪气。
结语
综上所述，柳琴戏作为一门肢体语言丰富的艺术形式，是 一种特殊的文化传承渠道，可与日常生活方式相融合，其背后有 着非常丰富的文化底蕴和明显的地域特色。基于不同特色推动柳 琴戏发展，也是我国文化领域着重开展的重要内容，能够提升柳 琴戏的发展潜力，更好地传承传统文化。在实际进行柳琴戏表演 的过程中，其中最为重要的技巧就是语言技巧、动作技巧以及行 腔技巧，但是无论是哪一种都是演员必备的因素，也是演员的基本素养。上述 3 项基本技巧的运用，都需要以剧本为基础，对人 物角色进行表达，同时展现出剧本中角色的各种情感变化，而演 员要不断磨炼表演技巧，并不断进行提升，同时也需要深入了解 剧本内容，这样才能更好地掌握人物角色的情感，使剧本人物角 色更加真实，也更加饱满，将最完美的柳琴戏展现给观众。
参考文献：
[1] 刘娜 . 枣庄市山亭区柳琴戏的传承现状调查研究——以桃山庄户剧团为例[J]. 艺术评鉴 ,2022(06)：26-29.
[2] 高清雪 , 高清云 . 从戏曲之维到动画之度：枣庄柳琴戏的活态传承与教学实践 [J]. 艺术与设计 ,2021.2(07)：147-150.
[3] 顾潇 . 枣庄地区柳琴戏的可持续性发展研究 [J]. 艺术科技 ,2019.32(21)：33-35.
[4] 张伟 . 柳琴戏的语言特色探讨 [J]. 戏剧之家 ,2018(01)：45.
[5] 周浩 . 浅谈柳琴戏的传承价值和未来发展 [J]. 戏剧之家 ,2013(07)：28-28.
[6] 姜金虎 , 李玉娜 . 柳琴戏的唱词风格与唱腔技巧分析——以《走娘家》为例 [J]. 河北画报 ,2020(01)：112-113.
关注SCI论文创作发表，寻求SCI论文修改润色、SCI论文代发表等服务支撑，请锁定SCI论文网！
文章出自SCI论文网转载请注明出处：https://www.lunwensci.com/yishulunwen/71082.html
