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【摘 要】本文主要对黎锦晖 20 世纪 20— 30 年代的儿童音乐创作进行研究，具体围绕其创作的儿童歌舞表演 曲和儿童歌舞剧开展案例研究，探寻黎锦晖儿童音乐作品的创作背景 、特点，以及对我国儿童音乐发展产生 的特殊价值 。同时，还以《努力》《可怜的秋香》《小小画家》三部黎锦晖的代表作品为主要研究对象，对黎锦晖儿 童音乐作品的特点与价值进行阐述，通过对相关历史文献和音乐作品的分析与解读，揭示黎锦晖儿童音乐的 积极作用 。
【关键词】黎锦晖,中国近现代音乐史,儿童歌舞表演曲,儿童歌舞剧,创作特点
20 世纪 20— 30 年代是中国儿童音乐发展的重要 时 期，这个时期背景中的政治 、社会和教育变化都为儿童音 乐的兴起和发展提供了重要契机和条件 。在此时代背景 之下，我国涌现出诸多优秀的音乐家与音乐工作者 ，正是 他们的不断努力与积极探索，为后来的儿童音乐教育奠定 了基础。而这些音乐家对儿童音乐发展中存在的现实问题 进行思考，又进一步推动我国儿童音乐文化的发展 。可以 说 ，20 世纪 20— 30 年代正是我国儿童音乐起步阶段 ，我 国儿童音乐正是在对诸多现实社会问题的思考与对问题 解决方法的探索中不断成长和发展的 ，正因如此 ，这一 时 期的儿童音乐作品呈现出与其他历史时期截然不同的音 乐风格 。黎锦晖是一位杰出的音乐家 ，其 20 世纪 20— 30年代儿童音乐创作便是这一时期最具有代表性的作品 。
一、20 世纪 20 —30 年代儿童音乐发展的时代背景
20 世纪 20—30 年代是中国儿童音乐发展的重要时期，也是中国音乐教育开启新征程的新起点 。这一 时期儿童音乐的发展与社会 、教育和文化变革有着密切联系 。
20 世纪 20 年代初 ，我国大力发展新式教育 ，教育成 为国家发展的核心之一 ，也正是在这一时期 ，我国许多知 识分子开始关注儿童教育领域 ，并提出“ 以儿童为中 心 ” 的教育理念 。他们认为儿童是国家和社会的未来，应注重 培养儿童的个性 、才华和审美情趣 。 因此 ，充分利用儿童 音乐发展教育成为外界广泛关注的一大热点 。随着国内 外儿童音乐教育理念相互交流与融合 ，许多外国音乐教 育家和艺术家来到中国 ，通过展览和培训来推广现代音 乐教育理念 ， 为中国儿童音乐的创作与教育起到示范作 用 ，促使中国音乐教育家开始对儿童音乐教育和音乐创 作展开深入研究 。随后中国便开始重视儿童音乐教育发 展 ，学校 、俱乐部 、音乐学院等机构也都纷纷开设 儿 童音 乐班和合唱团 ，并引进西方儿童音乐教材和教学方法 ，为后来的中国儿童音乐发展作出贡献 。
20 世 纪 20 — 30 年 代 在 社 会 和 文 化 变 革 的 背 景 下 ，儿童音乐教育开始引起人们重视 ，儿童音乐作品的创作 和演出活动也逐渐增多 。这期间，中国出现了一些具有影 响力的儿童音乐教育家和作曲家 ， 黎锦晖便是其中的代 表人物之一 。他们为儿童创作了一 系列音乐作品，包括儿 童歌曲 、儿童合唱曲等 。这些作品以简洁明快 、节奏鲜明 、 易于吸引儿童的特点而受到了广泛欢迎 ，促进了中国儿 童音乐的蓬勃发展 。同时，这一 时期的音乐教育家和作曲 家也致力于发展儿童音乐教育 ，通过引入现代观念和借 鉴西方经验，推动了中国儿童音乐的现代化发展 。但在发 展阶段中许多音乐学者面临着诸多难题 ，例如在引进西 方音乐思想的情况下如何保护中国的传统文化? 或者要 想推动中国的音乐发展 ，如何走出一条属于自己本国特 色的 、新的道路 ，创作适合中国儿童所能接受的音乐? 这 样的问题大同小异 ，初衷无非是如何将中国的儿童音乐做得更好，促进中国儿童的成长发展 。
二、黎锦晖及其儿童音乐作品创作分析
(一)黎锦晖创作历程概述
黎锦晖是一位杰出的音乐家 ，他的人生经历与创作 历程展现了他对民间艺术的热爱 ， 以及对教育的深切关 注，这与他从小生活的环境息息相关 。他出生于湖南湘潭 的书香门第，幼时便展露出卓越的艺术才华 。由于其从小 参与各种传统文化活动 ，如：祭孔乐舞等 ，因此对民 间 艺 术形式颇有兴趣 ，通过向民间艺人请教学习 ，积累了丰富 的民间艺术素材 ， 为他日后在音乐作品上的创作打下了坚实基础 。
20 世 纪 初 的 上 海 是 我 国 与 西 方 世 界 接 触 的 重 要 窗 口 ，这也使得这一时期的上海音乐文化受到了西方艺术 思想的深刻影响 ， 多种多样的西方音乐文化与艺术思想的传入在 一定程度上冲击了本土音乐文化 ， 给本土音乐文化的生存与发展带来了新的挑战 。在这一时期，黎锦晖 对西方艺术思想的传入持自己的坚决态度 ，主张“越是民 族的，越是国际的”。 他在积极吸收西方艺术思想的同时， 也保证自己传统音乐文化的传承 ，将二者巧妙结合起来 ， 创作了大批优秀的儿童音乐作品 ，这也是黎锦晖能够在当今音乐界独树一 帜的原因 。
黎锦晖深受蔡元培先生教育理念的影响，尤其是美学 教育 ，他认识到儿童启蒙教育的重要性 ，决定以自己擅长 的歌舞形式来推动美育 ， 为此他编排的儿童歌舞剧在校 园中广泛传播 ，通过歌舞形式教学 ，推广普通话教育 ，让 学习变得更具趣味性 。同时，舞蹈动作可以让孩子们从单 纯的歌词记忆中解脱出来 ，通过形体表演感受美感 ，并教 会学生行为规范 ，培养学生正直善良 、团结友爱的价值 观 。黎锦晖深知儿童歌舞剧美学特征的研究对创作儿童 音乐有着巨大作用 ，在了解它所产生的历史背景的同时 ， 音乐创作活动的创作理念和审美观念必然也受到当时社 会环境的影响 。在黎锦晖的整个音乐生涯中，他都始终坚 持自己的艺术目标 ，将音乐创作与儿童教育结合在 一起 ， 根据不同历史时期的社会背景和社会思潮 ，创作出一首 首脍炙人口的儿童音乐作品 ，这些儿童音乐作品在艺术 与教育领域都具有重要的研究价值 。因此，对黎锦晖儿童 音乐创作历程的研究 ，正是对其人及其作品历史价值的肯定 。
(二)黎锦晖儿童音乐作品创作特点分析
1.内容简洁明了
简洁明了 、朗朗上口是黎锦晖儿童音乐作品最为突出 的特点 。该特点主要体现在他的歌词创作方式上，他习惯 运用通俗易懂且生动活泼的白话文 ，使之与普通劳动人 民的日常生活语言更为贴近 。黎锦晖的语言既不像传统 文言文那样诘屈贅牙，也不同于当时一些完全西化的文学语言，而是采用大量新鲜的口语，使其作品更加生动活泼 。他创作的歌词简单易懂 ，重复的句子也比较容易记忆 ，运 用孩子容易理解和歌唱的方式表达天真和乐趣 。通过这 种方式 ，黎锦晖创造了许多朗朗上口的儿童歌曲 ，如《麻 雀与小孩》和《小羊救母》，除了将语言口语化 ，注重 将 歌 曲的旋律和音调进行模拟刻画 ，他还发明了音乐句子的 创作方法 ，使语言声调与儿童歌曲音调相协调 ，使歌曲唱 起来朗朗上口 。同时，他注意到不同人物身份和情感表达 需要模拟不同的语气 ， 为此对语气的变化同样进行了准确刻画，并通过音调的提升和降低呈现出不同的情绪 。
总而言之 ， 黎锦晖的儿童音乐作品在通俗化方面取 得了巨大成功 ，他通过使用大量白话文歌词 ，结合旋律和 语气的表达方式 ，创作出生动有趣且容易被人们接受的作品 。这些作品都深受广大儿童的喜爱 。
2.选题契合儿童
黎锦晖的儿童音乐作品贴近儿童生活 ， 富于儿童情 趣，这主要体现在他将常见的花 、草 、鸟 、猫 、狗 、羊 、蝴蝶 ， 以及风 、雨 、闪电 、太阳等自然现象带入剧中 ，并将其拟人 化 。这些角色与儿童在日常生活中所接触的事物属性密 切相关，也符合儿童思维特点 。作品则通过拟人化的艺术 手法 ，将剧中的世界与孩子们心目中的世界完全融合在 一起，使儿童更容易接受和理解 。他以歌舞的形式将自然 动植物融入故事情节，讲述植物生长过程的童话故事 。这 种形式既符合儿童爱唱爱动的特点 ， 又具有较高的欣赏 性和感染力 。他深入了解儿童的身心特点，迎合儿童好奇 爱动 、喜欢跳跃 、欢呼和奔跑的生理需求 。在他的作品中， 舞蹈是儿童自由挥动手臂奔跑的表现形式 ，在艺术美的引导下尽情释放儿童的天性 。
黎锦晖也注重深入儿童的内心世界 ，揣摩他们的情 感变化，通过歌舞剧与儿童进行沟通 。他通过拟人化的艺 术手法 ，将小动物塑造成与人一样的角色 ，以此表达深刻的主题 。例如，在《麻雀与小孩》中，通过拟人化处理，表达了老麻雀焦虑 、恐慌和悲伤等情感 ，引起孩子们的同情和 共鸣，激发了他们的同理心 。黎锦晖创作的儿童歌舞剧充 满活跃欢快的气氛，展现了一个朝气蓬勃的儿童世界 。使 用拟人化的艺术手法 ，他使剧中的人物更加亲切 ，气氛更 加活泼 ，符合儿童心态 ，使他们更容易接受剧情 。这些亲 切生动的艺术形象使黎锦晖的儿童音乐作品具有观赏性 和感染力，成为一种激发儿童好奇心和情趣的方式 。拟人 化艺术手法在其儿童剧创作中广泛使用并 且 深 入 推 广 。 这种方式使剧中角色更加亲切 ，让孩子们更容易产生兴 趣和好奇心 。黎锦晖的儿童音乐作品多以童话色彩为主， 使用拟人化的方式创作 ，在运用拟人手法方面取得了非 凡成就 ，这样的创作方式使得黎锦晖的作品在儿童的心目中展现出一个奇幻而有趣的世界 。
3.歌、舞 、戏剧表演三位一体
黎锦晖将歌 、舞 、戏剧表演融合为一体，这种综合形式 在当时具有典型意义 。他最初创作儿童歌曲是为了推广 国语 ，辅助新文化运动 。在深入了解儿童生活的过程中 ， 他发现儿童对类似曲艺的表演和唱歌非常感兴趣 。因此， 在创作歌曲的基础上 ，他进 一 步创作了歌舞表演曲 ，以满 足少年儿童的需求 。这些作品包含歌曲 、舞蹈和游戏等多 种形式 ，无需过多道具和服饰 ，内容生动 ，形式活泼多样 ， 深得儿童的喜爱，且容易被他们接受 。其儿童音乐作品采 用多种形式 ，让孩子们积极参与其中 ，如多人对唱 、生 活 化的舞蹈等 。再加上他十分注重歌词的口语化，让歌曲更 贴近日常生活 ，使学生爱唱 ，并在舞台上表演自如 ，成 为 孩子们随时随地可以进行的娱乐游戏 。 同时在他的创作 中还大量运用土风舞 、芭蕾和现代舞等艺术形式 ，他将土 风舞的热烈 、轻快和奔放的舞步融入作品中 ，非常契合儿 童喜欢跳跃和奔跑的天性 。芭蕾舞姿的舒展和轻盈与童 话世界中的人物和情节相结合 ，让孩子们感受仙境和飞翔的动态 。现代舞注重个性和自我表达，有利于培养孩子们的创造力 。
4.形式诙谐幽默
黎锦晖以歌舞剧的形式向 孩 子 们 传 达 人 文 主 义 、互 帮互助 、真挚友谊等价值观，主题鲜明 、积极向上 。他的作 品集中于劳动创造幸福 、善良和爱战胜邪恶的思想上 ，巧 妙地将思想内涵融入生动的艺术形象和情节中 ，使作品 变得生活化和艺术化 ，在讽刺和批判旧教育的同时避免 了说教的僵化 。不仅语言生动 、形象 ，富于理趣 、情趣 ，而 且像磁铁一样吸引着儿童的注意力 ，这就是其儿童音乐 创作的成功之处 。不难发现，在他的作品中尤为注重以艺 术的形式将深刻的思想内涵寓于生动的剧情中 。他运用 幽默 、讽刺 、感人的手法 ，通过角色之间的对话 、行为和细 节刻画 ， 清晰展现出旧教育的陈腐守旧 ， 以及人性的矛 盾 。例如 ，在《小小画家》中 ，三位私塾先生通过歌唱和唱 和的方式表达对旧教育的鞭挞，而不是直接说教 。这样的 处理方式使作品更加生动有趣 ，让观众在不知不觉中产 生对旧教育的反思和思考 。他的作品不仅注重艺术性，还 注重科学知识的传授 。他以儿童的好奇心和求知欲为切 入点 ，通过剧情和角色表演 ，将科学知识巧妙融入作品中，让孩子们在观赏歌舞剧的同时学到相关科学知识 。
综合来说 ，黎锦晖的儿童音乐作品具有寓庄于谐 、寓 教于乐的特点 。他通过艺术形象和剧情向孩子们传达人 道主义精神 、相互帮助 、友谊 、劳动创造幸福 、善良和爱心 等价值观念，并巧妙融入科学知识的传授 。他的作品通过 幽默 、讽刺和感人的方式激发观众思考和反思 ，具有深刻的思想内涵和艺术性 。
(三)黎锦晖儿童音乐作品创作思想分析
黎锦晖儿童音乐创作理念主要体现在扎根于人道主 义的“爱的教育 ”上 。他的创作宗旨是以表现好人好事为 主 ，以“爱 ”和“美 ”为创作基础 。他注重通过音乐舞蹈形式，向孩子们传递真、善 、美的教育 。黎锦晖对儿童歌舞剧的创作没有传统和资料可供借鉴，因此他花费了大量精力 观察孩子们的行为活动 。他深入了解孩子的心理发展水 平和成长情况，并基于生活又高于生活地进行编创 。正是 这种深入观察和准确把握儿童心理的创作方式，让他的儿童音乐作品深受孩子们喜爱，并得到广泛传播，流传至今 。
黎锦晖的创作理念强调在儿童音乐作品中注入爱的 教育 。通过感人的故事和优美的舞蹈演绎，以及注重观察 儿童心理发展状况 ，他为孩子们创造了 一个简单 、直接的 美育环境 。他的作品从多个方面向孩子们传递真 、善 、美 的教育 ，让他们在音乐舞蹈中体验到美的力量 ，从而受到启发和教育 。这使得其作品至今仍然具有深远的影响力 。
黎锦晖作为中国儿童音乐的先驱之一 ，声名鹊起，其 创作的儿童音乐作品深受儿童喜爱 ， 注重儿童心理发展 特点与成长环境的结合 ，通过歌舞向儿童传达人道主义 价值观和美好的情感 。他的作品兼具艺术性和教育性，对中国儿童音乐教育产生了积极影响 。
三、黎锦晖儿童歌舞表演曲作品分析—以《努力》《可怜的秋香》为例
在对黎锦晖儿童歌舞表演曲作品进行分析之前，本文 首先对黎锦晖儿童歌舞表演曲作品的特点与表演形式进 行分析 ，在分析中发现 ，黎锦晖儿童歌舞表演曲作品与传 统作品不同 ，其具有两种不同的表现形式 ，一种是以《努 力》为代表作品的集体性歌舞表演曲 ，即所有参与歌舞表 演的表演者都需要演唱和舞蹈;另 一种则是以《可怜的秋 香》为代表作品的分离式歌舞表演曲 ，即舞蹈者不演 唱 ， 演唱者不跳舞 。这两种不同的表演形式使得其作品呈现 出不同的文化特征 ，基于此 ，本文以这两部代表作品为研究对象，对黎锦晖儿童歌舞表演曲作品进行深入分析 。
《努力》是黎锦晖儿童歌舞表演曲中 一 首极具代表性的作品 。这首歌曲以教导儿童积极向上为主题，鼓励他们在学习和成长过程中努力奋斗 。
首先，整首歌曲简洁明了，歌曲旋律线条柔和，节奏轻 快，有一种积极向上且向上跳跃的感觉 。这样的音乐风格 有助于激发儿童的兴趣和热情 ，让他们更容易接受并参与到表演中 。
其次，这首歌的歌词鼓励孩子们在困难面前坚持下去 。 主要强调努力克服困难 、追求进步的重要性 。通过这些内 容，歌曲向孩子们传递了积极的价值观 ，培养了他们的自信心和斗志 。
最后 ，除了音乐和歌词 ，黎锦晖还通过舞蹈和舞台表 演的手段增强了歌曲的感染力。舞蹈动作的设计强调了努力和奋斗，使观众更容易理解和接受歌曲所传达的意义 。
总体来说 ，黎锦晖的《努力》是一首旋律欢快 、歌词鼓 励儿童努力奋斗的歌曲 。通过这首歌曲，黎锦晖希望激发 儿童自信心 ，培养他们的积极进取精神 ，让他们在成长的道路上坚定不移地追求进步和成功 。
《可怜的秋香》同样是一首极具深刻意义的儿童歌舞 表演歌曲 。该歌曲采用了三层叙事结构，前两层以叙事为 主，通过暖和的太阳 、美丽的月亮和灿烂的星光三大自然 景观与秋香不同人生阶段呈现对应关系 ，揭示秋香的成 长经历和孤独的命运 。这种叙事手法自然简单，符合儿童 的心理接受能力和想象能力 。第三个层次是带有情感色 彩的主题句 ，通过旁观者的视角来表达对秋香命运的同情和悲叹 。
整首歌曲曲调更为接近我 国 当 时 的 传 统 民 间 小 调 ， 这也与黎锦晖当时传承传统音乐文化有很大关系 。歌曲 虽说分为三段，但都为重复旋律 。乐句通过规整的布局形 成基本的层次划分 ，带有“讲故事 ”的创作手法更加 吸 引 儿童演唱及表演 。不难发现 ，歌曲中运用了许多波音 、下行 线 条 ，这 就 是 根 据 平 常 的 口 语 化 进 行 创 作 的 ，歌 曲 中不断重复“可怜的秋香”，正是突出了歌曲所表达的宗旨 ， 音乐情感也在乐段重复及发展中不断加深 。此外，歌曲的 表演方式独具一格 ，独唱者在舞台 一侧充满表情地演唱 三段歌词 ，同时 ，歌词中的人物如秋香 、金姐 、银姐 、爸爸 、 妈妈等通过角色扮演在舞台上表演 ，配合适宜的表情 、舞 姿和形体造型 ，使整个表演更生动 ，且艺术化 。这种只唱 不演 、只演不唱在当时是一种十分先进的表演形式 ，表演分工非常明确，更容易集中儿童的专注力 。
总体来说，《可怜的秋香》通过浅显的情节陈述塑造鲜 活的形象 ，歌曲风格亲切 、平易 ，寓意深刻的道理 ，且通过 音乐结构与歌词紧密呼应 ，以及独特的表演方式 ，使整个 作品更具艺术性和感染力 。这些特点使得《可怜的秋香》 成为一首优秀的儿童音乐表演曲目 ， 引起观众对秋香命运的思考和共鸣 。
四、黎锦晖儿童歌舞剧作品分析—以《小小画家》为例
《小小画家》是黎锦晖创作的一部儿童歌舞剧作品，从 内容的思想性和音乐技法的专业性来看 ，可以说是其最高成就的儿童作品之一 。这部作品在戏剧性方面进行了深入挖掘 ，比起《麻雀 与小孩》，它更具戏剧性和艺术性 。黎锦晖在创作过程中 提到：“我觉得根据这个闹剧的轮廓编个小歌剧来进行旁 敲侧击 ，避免正面冲突 ，比较有效 ，而且可以顺利地演出 ， 于是就写了《小小画家》。 ”这说明黎锦晖通过《小小画家》 试图旁敲侧击地抨击封建教育制度 ， 主张因材施教的教 学方法，倡导儿童个性解放和培养抗争精神 。这正好反映 了“五四 ”时期的新观念——“反抗封建专制 ，争取民主自 由”。 此外，《小小画家》成功运用喜剧因素，是黎锦晖儿童歌舞剧作品中的典范 。前奏曲中的乐思发展与整部歌舞剧的基调相符，为剧情环境营造了相应的氛围 。尽管在结 构和组织上相对简单 ，但其构思与西方歌剧中的序曲有 相似之处 。黎锦晖在作品中展现了独立的创作风格，避免 简单地移植曲调 ，同时吸收多种民歌 ，并结合西洋作曲技法，提升了作品的创作水平 。
综合来看，儿童歌舞剧以浓郁的民族特色满足了广大 群众的审美需求 ，正是这一特点使得《小小画家》在问 世 后迅速在全社会普及 。黎锦晖通过这部作品展示了他在 思想性和专业性方面的最高成就 ， 同时也反映了当时中国社会的文化氛围和艺术发展状况 。
结合对儿童歌舞剧《小小画家》的分析 ，本文认为 ，黎锦晖的儿童歌舞剧具有以下特点：
首先 ，拟声词的加入帮助音乐更加贴近生活 ，易于儿 童理解 。例如《小小画家》中有假扮小狗“汪汪”的叫声，这 便是为了迎合儿童单纯 、朴实的心理特点 ，以及较为浅显 的接受能力 ，还采用了简单的旋律和规整的节奏 。此外 ， 儿童歌舞剧的演唱主体和表演者多为儿童 ，儿童被视为传播这一艺术形式的主要媒介 。
其次，多样化的音乐形式 。考虑到儿童的生理特点，黎 锦晖的儿童歌舞剧采用多种表现形式 ，包括声乐 、舞蹈和 舞台表演 。通过对儿童表演技能进行训练，这些多样的表现形式充分满足了儿童的好奇心和活跃性 。
最后，趣味性十足的音乐表现内容 。黎锦晖在儿童文 学方面的突出贡献也体现在他的儿童歌舞剧中 。这些作 品往往取材于孩子们喜爱的童话 、神话或寓言 ，充满乐 趣 。他巧妙地将通俗易懂的故事融入其中，同时通过情节 教育提高孩子们的思想道德素质 。好的音乐作品能够促使儿童形成正确的人生观 、价值观及世界观 。
这些特点使得黎锦晖的儿童歌舞剧作品在艺术上更 贴合儿童这种受众群体需求 ， 引导儿童进入音乐与舞蹈的世界 ，并在趣味和教育之间找到平衡点 ，更好地为创作优秀的儿童音乐作品提供支撑 。
五、结语
综上所述，无论是 20 世纪 20— 30 年代，还是今天，黎 锦晖的儿童歌舞剧及儿童歌舞表演曲作品都在社会上发 挥着积极作用 ，对我国儿童音乐的创作发展起到了推动 作用 。对黎锦晖儿童音乐作品历史价值与艺术素养进行 分析 ，不仅是对黎锦晖个人历史功绩的确认 ，而且是对我 国儿童音乐发展历史的研究 ， 只有明了我国儿童音乐发 展历史 ，才能传承和发扬优秀的中华民族音乐基因 ，为未 来的儿童音乐发展与教育提供具体的方向参考 。客观来 说 ，黎锦晖儿童音乐作品的创作手法 、表现形式 ，以 及 其 中蕴含的儿童音乐教育理念都具有极高的创 新 意 义 ，对我国儿童音乐领域的发展提供了重要的参考价值 。
基于此，本文认为黎锦晖的儿童音乐作品不仅具有极 高的艺术价值 ，而且具有较高的教育意义 ，黎锦晖的儿童 音乐作品一方面可以作为优秀音乐作品用于儿童音乐教 育领域 ，另 一方面黎锦晖的音乐教育思想以及其对中国 传统音乐文化的继承与创新的发展理念对于当下儿童音乐的创作与发展同样具有重要的启示意义 。
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