马鹿舞是云南省傣族地区一种古老的拟兽道具舞，主要流行于临沧市耿马县、普洱市孟连县，以及德宏、西双版纳的部分地区。据傣文传说，马鹿舞发源于缅甸国的勐娃地区，距今已有1000多年的历史。1390年前后，马鹿舞传入孟连，和孔雀舞、大鹏鸟舞、鱼舞等一起发展成为当地最有特色的傣族民间传统舞蹈。2006年，孟连、耿马两县共同申报的马鹿舞成功入选云南省非物质文化遗产保护名录。
马鹿舞在孟连县的傣族村寨流行甚广，在勐马镇和娜允镇的30多个村寨中，每个村寨的人都会跳马鹿舞，其中又以勐梭和勐阿两个村寨的马鹿舞最具代表性。1938年，西盟勐梭有十二户村民搬到孟连坝子来建寨，就是现在孟连县的小勐梭，马鹿舞也随搬迁的居民被带到孟连来。
一、马鹿舞的概念
马鹿舞，傣语称为“戛朵”或“烦朵”，这里“戛”和“烦”都是跳、耍的意思，那什么是“朵”呢？孟连当地人对“朵”的解释是多种多样的，其中比较有代表性的说法有两种。
（一）“朵”是有灵性的马鹿
在村民的口述中，很多人都认为“朵”就是马鹿，但它又不同于一般山野中生长的马鹿。山野中的普通马鹿傣语叫“刚”，而在赕佛或泼水节、开门节时由人扮演跳的马鹿才叫“朵”。“朵”是一种有灵性的、吉祥的动物，傣家人认为，它的出现能给人们带来风调雨顺、五谷丰登和富足兴旺。
马鹿和象、孔雀、牛、马一样，都是傣族普遍崇奉的动物，很久以来就与傣族人民的生产生活有着密切联系。傣族古歌谣《欢乐歌》中就出现了马鹿的形象，可见早在傣族原始狩猎时期，马鹿就已经是人们所熟悉的一种动物了。随着傣族社会政治、经济、文化的发展，尤其是南传佛教传入以后，马鹿的形象更加广泛地出现在傣族佛教经典和民间传说故事当中。在傣族民间传说《帕雅阿拉武》、傣族叙事长诗《召树屯》、佛教典籍《六度集经》以及孟连地区流传已久的神话故事《白牛王》中，马鹿的形象频频出现，引领傣族人民到达美丽、幸福的地方。
在孟连傣族地区，人们赕佛时有赕马鹿的习俗，在缅寺里，马鹿的形象大量出现在雕刻、壁画和佛幡上，节庆时，人们更以跳马鹿舞来表达心中的喜悦和祝福。马鹿正是由于其美好形象与广大群众追求高尚品德与美好生活的情感心理相契合，因而在傣族地区得到广泛认同，受到人们的普遍喜爱和敬奉。
（二）“朵”是四不像的神兽
在孟连当地傣族群众当中，也有许多人认为“朵”并不是山上的马鹿，也不是具体哪一种真实存在的动物，而是一种传说中的四不像的神兽。
神兽是人们对自然界的飞禽走兽进行美化、神化后建构出来的形象，以此来寄托人们征服自然，驱妖除魔的理想。这种形象建构主要反映了人类早期原始思维的特征，因而神兽的形象也较多出现在上古神话和原始信仰中。傣族长期聚居在亚热带地区，四季多雨，土地肥沃，森林茂密，常有珍禽奇兽出没，如孔雀、马鹿、猴子、大象、鱼等，它们是原始游猎时期的傣族先民最常相处的善良伙伴，于是成为他们崇奉的对象。在傣族地区广泛流传的《鸟姑娘》《雀姑娘》《象的女儿》《神牛之女》《龙女神》等神话传说中，鸟、雀、大象、牛、龙等都被当作图腾，这些神奇的动物形象中有的就属于“半人半兽”型。
傣族原始信仰遗留的神兽形象，不仅出现在傣族民间神话里，也展现在民间舞蹈中。傣族地区流行甚广，也深受傣家人喜爱的孔雀舞、白象舞、大鹏鸟舞、马鹿舞、鱼舞等民间舞蹈，大都属于拟兽道具舞。过去跳孔雀舞、大鹏鸟舞时，不仅要有羽翎等饰物，还要戴上人型面具或鸟型面具，具有鲜明的“半人半兽”特征。而跳马鹿舞即“戛朵”时，“朵”被看作一种传说中的“四不像”的神物。
二、马鹿舞的起源
马鹿舞是很古老的傣族舞蹈，关于它的起源，在佛经和傣族古籍中少有记录，但从现在这一舞蹈的表演形式，以及在孟连当地采集到的一些传说，我们还是可以大致看出，这一舞蹈的产生与傣族先民的采集狩猎生活、原始信仰以及后来南传佛教的传入有着密切联系。
（一）采集、狩猎时期的自然模拟
傣族居住在亚热带地区，这里山高林密，不仅生长着各种奇花异草，还栖息着各种飞鸟走兽。处在采集、狩猎时期的傣族先民在生产与生活中与它们密切接触，天长日久，便模仿它们的动作与姿态，以表达内心满足、喜悦、敬畏等情绪。由此傣族原始舞蹈中才有了大量的拟兽舞，如孔雀舞、大鹏鸟舞、马鹿舞、大象舞、猴子舞、鹭鸶舞，以至蝴蝶舞、鱼舞等。这类舞蹈自然模拟的特征非常突出。
孟连当地的马鹿舞一般由一雌一雄两只马鹿配合表演，主要模仿马鹿在山野中跑、跳、抖身、跌扑、俯卧、腾转、翻滚等动作姿态。表演时，两只马鹿时而欢快地绕场跑动，打滚嬉闹；时而亲热地交颈缠绵，用嘴互相梳理绒毛；时而迎面相向，鹿角相击，格格有声；时而俯身取物，时而回头观望，时而惊吓发抖。表演生动活泼，逼真有趣，马鹿的种种生活情态包括喜悦、亲昵、惊奇、恐惧等情感都得到了很好的展现。
正是通过生动逼真的舞蹈表演，马鹿获得了它原本所不具有的声色情意。加之受到傣族地区“万物有灵”等原始信仰观念的影响，马鹿舞渐渐具有一种灵性或者说是神性特征，在单纯的拟兽表演中增加了人们希望富足，追求幸福、兴旺发达等感情诉求的内容。
（二）南传佛教传入后的“人神共娱”
南传佛教传入傣族地区后，对傣族的思想文化（包括舞蹈在内的各种艺术）都产生了巨大的影响。马鹿舞最初源于对自然界中动物体态、动作的模仿，后来这一舞蹈的宗教色彩明显增强了。在孟连当地采集到的几个关于马鹿舞起源的传说中，人们通过跳马鹿舞来表示对佛祖的敬意，寄托自己的愿望，表达了自己的宗教情感。如此，马鹿舞在早期先民自然模拟、原始信仰崇拜的基础上，又逐渐具有了宗教的意味，成为傣族传统文化与外来佛教文化相互作用，神圣性和世俗性相互融合的“人神共娱”的民间舞蹈形态。
三、马鹿舞的表演形态
马鹿舞通常在傣族民间喜庆祈福的场合跳（如泼水节、开门节、做赕等），一般在象脚鼓、铜钹和排铓三种傣族民间打击乐器伴奏下，由两只马鹿配合完成表演（有说是一雌一雄）。在一些大型活动中，也会出现四只甚至十几只马鹿共同表演的情况。每只马鹿需两人钻进马鹿道具中进行扮演，前面一人为鹿首，后面一人为鹿尾。鹿首手持鹿头，手臂高举紧贴耳侧，而鹿尾则身体下俯与地面平行，两腿开立。表演中鹿首通过手腕关节敏捷而有力地往左右划∞字，表现点头、摇头、头上下左右摆动等动作，鹿尾则随之往两边跳跃。马鹿舞脚上的基本动作有走步、点步、跳步、碎步跑、起伏步等，不强调用力地踏和跺，一般前脚掌着地，看似着力而下，却是重起、轻落，落地轻而稳。由于马鹿舞表演不仅需要体力，还需要很大的技巧，所以一直以来都是由男子来跳。
傣族马鹿舞是民俗舞蹈而非戏剧舞蹈，无论是早期渔猎时期还是佛教传入以后，都从未形成与之相关的戏剧文本或故事情节。经过调查，孟连马鹿舞的舞蹈动作今天基本保留下来的大约有10多个，根据动作难度、表演作用和表演效果，这些舞蹈动作大致分为调节动作、基本动作和技巧动作三类。
马鹿舞的调节动作主要是跑圈。所谓跑圈，就是马鹿绕着表演场地小跑，如果是两只马鹿表演的话，那有时是前后相随，有时是并辔而行，跑动时鹿首左右轻轻摆动。跑圈是马鹿舞表演中出现频率最高的动作，不仅上场、下场时必跳，还穿插在主要舞蹈动作之间，起着调节舞步、协调动作的作用。
马鹿舞的基本动作是指表演中的一些常态性动作，如摆头、抖身、跳步、碎步等，主要模仿和展现马鹿轻盈、灵动、跳跃的体态，仿生特点突出。傣族能歌善舞，他们曾用一句话来概括自己民族舞蹈的精髓：“天上飞，水上漂，麂子蹬，马鹿跳。”灵动跳跃是马鹿舞表演的基本特征，仅跳步就有多种步法，如搓步跳、半蹲跳、全蹲跳、屈膝跳、吸腿跳等，不仅本身姿态多样，还能和其他技巧动作相互衔接，使马鹿舞的表演形态更加丰满流畅。
马鹿舞的技巧动作是指表演中那些动作难度大，表演效果好的动作。这类动作有磕头、梳毛、咬脚、打滚、前翻滚、钻身、夹脖子、拱土、跳跃、斗角、跳绳、试探、叼物、行礼等10多种。其中一些动作仍然是对马鹿生活情态的模仿，如梳毛、咬脚、打滚、斗角、试探等，但如前翻滚、钻身、夹脖子、拱土、跳跃和叼物这类身姿步伐复杂，难度较高的动作，却已明显脱离马鹿的自然形态而更趋于动作技巧的呈现。有的动作甚至还借鉴了其他舞蹈种类的动作形态，如马鹿舞的跳跃动作就很像舞狮动作中的站腿转身360度。
马鹿舞之所以受到傣族群众的广泛喜爱，除舞蹈表演情态生动、技巧丰富外，舞蹈本身具有迎佛送福的吉祥寓意也是一个重要因素，这一点由马鹿舞的动作及表演程式都有体现。孟连马鹿舞的表演程式并不固定，动作表演顺序不统一，表演的动作数量也不尽相同。以技巧动作来说，多则八九个，少则四五个，但无论怎样的表演程式，有两个动作通常都是不能少的，一个是入场后的磕头，一个是退场前的叼物。马鹿舞磕头的动作沉稳、庄重，表达出舞蹈所蕴含的礼佛敬人的内涵，也与马鹿舞为迎接佛祖而跳的口头言说相吻合。而马鹿拱取财物的象征意义则充分满足了人们招财纳福的心理诉求，也使叼物成为整场马鹿舞表演的高潮部分。
探析傣族马鹿舞的起源与表演形态，口头言说与身体记忆都是传承这一传统民间舞蹈的重要途径。口头言说作为民众集体记忆的呈现，在语言层面上明确了马鹿舞的文化象征内涵。而身体作为一个集中的表演场域，则成为语言、信仰、审美、娱乐等的显性存在标识。
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