谈西洋管乐器演奏岭南音乐的方式——以长号为例论文

　　​摘要：西洋长号作为一种古老的铜管乐器，在西洋乐团中占有重要的地位，其音调亢丽、音色纯粹、节奏雄壮，依靠滑动伸缩管来实现对音调与音色的控制，故而也被称为拉管号。西洋长号在传入中国之后，由于主要被运用于爵士乐和交响乐的演奏，并没有如同小号一样和中国民族声乐实现紧密融合。本文立足西洋长号的演奏技巧及音色音调特点，探究长号演奏岭南音乐的方式，以期促进长号与本土化声乐艺术的结合发展。

 

　　关键词：西洋长号；岭南音乐；演奏方式

 

　　所谓岭南是指我国越城岭、都庞岭等五岭以南的地区，随着历史上岭南建制和称谓的变化，岭南具体包括的区域也会有所不同，现在所说的岭南是指两广、港澳和海南。由于受历史、政治、地域、民族等因素的综合影响，岭南一带形成了独具特色的地域性文化，如建筑、戏曲、饮食等等。岭南音乐是非常具有代表性的岭南艺术文化符号，它以岭南土著越歌为基础，以古代中原汉乐、现代中外流行音乐为元素，形成了现如今多民族融合、中外兼收的岭南音乐风格。民族的，亦是世界的，在兼容并包的文化格局下，越来越多的学者探究采用西洋管乐器演奏本土民族音乐，笔者以长号为例，分析西洋管乐器演奏岭南音乐的方式，目的之一在于推动岭南音乐的现代化发展和传承，之二在于促进西洋长号的本土化应用。
 

 

　　一、岭南音乐的风格特征

 

　　经过历史的沉淀，岭南音乐已经形成以粤、潮、汉三大曲种为主，涵盖民歌、戏曲、歌舞以及器乐等多种形式的庞大声乐体系，就连南音、渔歌、山歌、咸水歌也均是岭南音乐的重要组成元素。因而，从音乐元素构成方面说，岭南音乐可谓是风格多元，且在曲式结构上也非常多变。岭南音乐既能够表现出广东音乐那种短小精干、标题突出、曲风优美的特点，又能够呈现中州古调那种浓郁的古风古韵，更可以展现潮州民间音乐优雅古朴、畅然壮阔的风格，将传统声乐审美所追求的乐而不淫、哀而不伤的内涵淋漓尽致的传达出来。

 

　　音乐风格的形成不仅受到地域文化和艺术审美的内在影响，还会因为音乐结构和器乐音色等产生风格的弹性变化。概括而言，当前岭南音乐的独特风格主要表现为几个方面：

 

　　首先是岭南音乐的结构颇为自由，往往会以感情和唱词为主，打破固定的长短格式，不过在自由的曲式结构下，也有相对稳定的规律可以依循，那便是岭南音乐非常注重句尾的押韵，且形成了隔句韵脚押韵、连句韵脚押韵等不同的押韵手法。总而言之，岭南音乐虽曲式结构自由，但是词句、段落结构之间的逻辑性非常明显。十分讲求押韵的岭南音乐，搭配自由的曲式结构，演奏起来非常流畅自然，词句之间洋溢出几份难以掩盖的恣意和潇洒。其次是岭南音乐的节奏层次感相对较弱，并不会采用如北方音乐那样大起大落的变调处理，往往是阶梯式的变调，如此给人以节奏柔缓的视听感；除节奏之外，因岭南音乐中多采用弦乐器进行演奏或伴奏，整体的旋律也偏于平稳，整个音乐的音域范围变动幅度较小，但并不影响岭南音乐展现多元多变的旋律风格，高亢的民歌、铿锵的曲艺、浓郁的古风，都是岭南音乐的风格表现，在各类器乐的配合演奏下，岭南音乐既有窃窃私语的柔和，又有嘈嘈急语的激情。再次是岭南音乐主题材料多样丰富，当前岭南音乐的创作已经不单单局限于广东音乐、潮州音乐和中原汉乐以及民歌、小调等元素，还会吸收西方音乐、现代流行音乐等元素，从而拥有了更加丰富多元的主题材料，为岭南音乐的传承、发展和创新奠定了坚实的基础，也为岭南音乐现代文化语义下情感的抒发提供了元素载体。尤其是一些青年音乐人，创新性地将电声、流行等元素融入到岭南音乐中，实现了岭南音乐的创新包装，同时也完成了岭南音乐以岭南声乐元素为核心，以其他音乐元素为装饰的发展转变，给现代观众带来了与众不同的听觉体验。最后，岭南音乐拥有深厚的文化底蕴和情感内涵，岭南音乐以越文化、汉文化以及多民族文化为基础，其所传达出的文化内涵也有着深深的地域文化和民族文化的思想印记；至于音乐的情感表现方面，岭南人的情感表达率真、真切，往往会通过词句语义直接表达出来，而这些情感包含了对爱情、亲情的歌颂，对劳动的赞扬，以及对美好的向往等等。

 

　　需要强调的是，岭南音乐中的一大特点是方言韵律，并且可以利用方言韵律来突出岭南音乐中“快乐”和“玩”的特质，例如在演唱《关雎》的时候，岭南音乐中的粤语会唱作“guaan1 guaan1 zoei1 zau1，zoi6 ho4 zi1 zau1。yiu4 tiu4suk5 noei2，guan1 zi2 hou3 kau4”，由此形成“6 6 65 35|6---|3 2 65 35|6---|35 35 35 35-”的段落旋律。如果换做普通话演唱，则会表现出另一种风味，相对比而言，粤语演唱和普通话演唱各具特色，只不过粤语更能够将岭南音乐欢快的特质表现出来。
 

 

　　二、长号演奏岭南音乐的方式

 

　　笔者认为，音乐通过音色、音调、节奏以及旋律表现出各不相同的风格，而乐器也会有专属的演奏技巧，从而表现出契合于音乐演奏需要的音色、音调和音域。西洋长号与我国传统的长号（喇叭）不同，作为一种移调管乐器，能够在演奏出高亢、辉煌、富有威力的高音，也可奏出温婉却鲜明的低音。灵活宽广的音乐和强适应性的音色为长号演奏岭南音乐奠定了器乐基础。综合西洋长号的演奏技巧和音色特点，以及岭南音乐的风格表现，笔者规整了以下几点长号演奏岭南音乐的方式：

 

　　（一）巧用长号音色表现岭南音乐的审美性

 

　　如上所述，岭南音乐拥有深厚的文化底蕴，在多民族共融发展的悠久历史中，岭南音乐博采众长，自成宗系，在中华民族音乐曲库的重要组成部分，彰显出浓郁的地域音乐色彩，称为民族音乐体系中绚丽多彩的篇章。岭南音乐之所以有着自由的曲式结构和欢快的特质，是由于岭南音乐多来源于民间创作，且很多为即兴创作之曲，这种由即兴创作、即兴演奏所散发出的随性恣意，称为岭南地区的大众审美意。总所周知，音乐的审美意识实则是一种建立在对音响视听感知基础上的情感体现和思想共鸣，因而审美活动由感知和理解开始，以体验和共鸣结束，通过主观意识和客观乐音的交织，聆听者会产生具有积极意义思想情感以及感受到音符中所蕴含的文化内涵。同样，用长号演奏岭南音乐，亦是演奏者审美意识的又一次活动，演奏者运用长号在表现美、欣赏美的同时创造美，并且在这一演奏过程中将自身对岭南音乐的理解融入到演奏过程当中，实现对岭南音乐的二度创作。故而，可以将演奏过程描述为表现美、创造美和欣赏美的合一活动。

 

　　岭南音乐多为主旋律中加低音，但是在演奏时，只会给演奏者呈现主旋律，低音部分并不会呈现出来，在这种情况下，便可以充分运用长号在低音区的音色优势，为作品的情感表现与风格塑造增添光彩，使作品的演奏展现出音韵美、曲调美、力度美和意境美。具体而言，长号也具有很强的即兴演奏效果，而且具有很强的音色弹性，所以可以将岭南音乐的即兴演奏所呈现的欢乐效果用长号的器音所代替。当然，在演奏的过程中，要注意长号的音调不能脱离岭南音乐的基本调性，以免破坏岭南音乐原有的审美性。
 

 

　　（二）把握演奏技巧，增强岭南音乐的表现力

 

　　岭南音乐拥有多元风格，这得益于多元的音乐元素和充沛的情感，从而使得岭南音乐具有很强的表现力和感染力。而音乐演奏的过程就是利用器乐、声乐、舞蹈等方式将岭南音乐的表现力、感染力完完全全释放出来，这不仅要求演奏者对岭南音乐作品有着深入的了解，更要求演奏者熟练掌握并灵活运用长号演奏技巧，通过演奏技巧的使用，进一步强化岭南音乐的感染力和表现力。长号的演奏往往要求演奏者具有气息的持久力、嘴唇的耐力以及快速吐音的准确性，这些是长号演奏的基本功，也是长号演奏岭南音乐所需的基本技巧。除此之外，长号还有很多高难度的演奏技巧，如滑音、双吐等等均可以在演奏岭南音乐中应用，以通过长号的演奏技巧，充分表现岭南音乐的艺术特点。
 

 

　　以岭南音乐中的山歌为例，山歌多高亢、嘹亮之曲风，而且在长音的末尾常常会跟随小幅的滑音，可以利用长号的滑音技巧，在速度方面与音乐作品的原本旋律保持一致，紧紧抓住岭南音乐的民歌特色，让长号的滑音演奏与岭南民歌的风格无缝融合，把听着缓缓带入到音乐的意境当中，沉浸在民歌所营造的氛围当中。当然，在主旋律中不可过于频繁地使用滑音，要根据音乐调性，找到合适的音符作为起音，并与作品速度保持一致，否则非但不能起到烘托音乐的效果，还会显得哗众取宠，甚至面貌全非。因此，在演奏前做足案头工作至关重要，如掌握作曲家的个人资料，了解作品的时代背景、文化背景、内容描述，全面分析乐谱的音乐结构，正确划分引子部分、主旋律及华彩段落，在潜意识中形成完整的演奏模板。

 

 

　　在剖析岭南音乐风格的基础上，从西洋长号的演奏技巧和音色、音调特点出发，探究采用长号演奏岭南音乐的方式。综合分析，西洋长号演奏岭南音乐，一方面要注意二次创作过程中对岭南音乐审美性的保留与演绎；另一方面要注重长号演奏技巧与岭南音乐风格的差异化结合。

 

 

　　[1]钟嫄.浅谈岭南音乐的传承创新和发展[J].戏剧之家，2020(02):59.

 

　　[2]姚仲达.长号乐器与中国民族声乐合奏可行性探究[J].当代音乐,2020(07):126-129.

 

　　[3]费小园.试析长号的演奏技巧与音色之关系[J].现代交际,2017(08):103.

 

　　[4]谭深.长号演奏中国风格音乐作品微探[J].中国音乐,2020(11):189-192.