新课标视域下一线音乐教师优化教学方式策略探究论文

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　　[摘要]在新课程标准下，一线小学音乐教师需要改变传统的教学模式，采用更加灵活多样的教学方法，让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐知识；同时，还应注重培养学生的音乐创造能力和审美能力，激发学生对音乐的兴趣和热爱。此外，教师还应该关注学生的个体差异，因材施教，为每个学生提供适合他们的学习方式和内容。只有这样，才能真正实现新课程标准下的教育目标，培养出具有良好音乐素养和综合素质的学生。本文在新课标视域下探析一线音乐教师优化教学方式的相关策略。

　　[关键词]新课标视域,一线教师,音乐教学,优化,策略探究

　　音乐，被誉为是灵魂的语言，它能够打动人的心灵，让人的情感得到释放。在小学教育中，音乐教育占据了重要的地位，它不仅能够培养学生的审美情趣，丰富他们的精神世界，还能够提高他们的综合素质，促进他们的全面发展。然而，在实际的音乐教学中，由于受到传统教学模式的影响，教师往往忽视了学生的主体地位，过于注重知识的传授，而忽视了学生的实际需求和兴趣，导致音乐教学的效果并不理想。因此，如何在新课标视域下优化音乐教学方式，成为当前音乐教师亟待解决的问题。

　　一、在小学音乐教学中落实新课标理念的重要意义

　　（一）要求教师要以培养学生音乐审美为重点

　　新课标要求教师在开展教学时，要根据学生的心理特点、生理特点等进行充分考量，从而更好优化教学模式。并通过音乐体验、音乐审美、音乐感悟、音乐交流等多元化的方式来开展教学，将较为枯燥的课堂学习转变成富有兴趣、饱含感情的音乐学习活动，从而让学生更好地体验音乐教育的本质，领悟音乐的魅力。

　　（二）让学生透过音乐课程的本质体验丰富情感

　　音乐课程作为义务教育阶段的必修课程，在实施美育教育中有着非常重要的作用。音乐教学的质量与音乐课程教学方式息息相关，要想提高音乐课程的教学质量，发挥其最大育人价值，就必须先从教学方式、教学理念等入手，进行变革，因此，一线教师优化教学方式势在必行。

　　新课标中，对小学阶段的音乐教育进行了专门的阐述，其明确表示，现阶段的音乐课程教学必须集审美、实践、人文为一体。其中，审美主要是指学生通过学习音乐以后，审美水平得到提升，情操得到陶冶，行性思维、音乐素质等也得到相应提升；实践是指教师通过音乐表演、音乐演唱、音乐欣赏等方式，开展音乐教育实践，让学生在实践活动中不断丰富自身的情感体验，进而感悟更多音乐思想，提升音乐内涵；人文主要指的是音乐的文化构成、文化主张、人文特性。

　　（三）丰富音乐教育体系的内容

　　新课标视域下，针对《音乐课程标准（实验稿）》中的内容进行了重新修订。新版的《音乐课程标准（实验稿）》使得音乐教学更加符合当代学生的成长需求，更有利于使一线教师的教学手段多元化。音乐课堂不再仅仅是教材音乐的“天下”，而且融入了更多的儿歌、童谣、民谣等，教育体系更加丰富、完善，让小学生在更加多元的音乐体验中提升自身音乐素养。

　　二、新课标视域下小学音乐教师需遵循的原则

　　新课标理念给一线的音乐教师指出了新的教学思路，但是教师在日常教学当中，还应遵循以下两个原则。

　　（一）培养学生审美能力的原则

　　音乐审美能力的培养与我国义务教育的美育原则具有很大的共性，因此，音乐教师在开展教学时，必须积极优化教学方式，大力促进学生审美能力的提升，以及健全人格的形成。音乐的本质是情感的共鸣，一线教师需根据这一音乐本质，引导学生更好地领悟音乐核心，从而不断提高审美能力。

　　（二）培养学生实践能力的原则

　　对于教师而言，音乐教学，其实就是艺术时间的过程。因此，小学音乐教师必须以培养学生实践能力为原则，不断引导学生积极参与演唱、欣赏、创作等活动，从而更好地与音乐接触，不断提高音乐体验，从而实现音乐素养的提升。

　　三、新课标视域下一线教师优化教学方式的策略探析

　　（一）课堂教学方面

　　1.构建更为轻松的教学环境

　　要想使音乐教学更加轻松、幽默，使学生的体验更加愉悦，就必须顺应学生的心理需求，不断提升音乐情感体验。当学生处于比较兴奋的状态时，就能够提高他们对音乐知识的接受能力，从而让音乐教学从被动转变成主动，刺激学生产生学习原动力。基于此，小学音乐教师就必须积极构建优美的学习环境以及优美的视觉环境，让学生“身临其境”进入艺术的殿堂，从而提高学生学习主动性。

　　例如，音乐教师可以与学生们共同布置：在墙上挂上音乐家的图片、乐器的图片；黑板报以音乐为主体，写满趣味性的音乐故事；设置音乐一角，放上相关的书籍以及音乐器材，给学生呈现出具有浓厚艺术氛围的学习环境，帮助学生形成音乐素养，提升教学质量。

　　2.结合流行音乐开展音乐教学

　　社会飞速发展，时代日新月异。新课标视域下，一线音乐教师在开展教学时，必须结合当代音乐特点，引入流行音乐的元素，来激发学生学习原动力，让他们更好地投入到音乐知识学习当中。尤其现阶段的小学生从小就在流行音乐的环境下长大，加入当下流行音乐的元素，更有利于提高他们的趣味性，使音乐课堂焕发生机。

　　例如，在学习《草原放牧》《新疆舞曲》这样具有民族特色的歌谣时，由于学生对这种具有民族特色的歌理解起来比较困难。教师就可以改变直接教学的模式，通过现代民族歌曲导入方式，帮助学生找到学习民族歌曲的“状态”。诸如播放腾格尔、谭晶颇受大众欢迎的民族歌手的歌曲。还可以找一些与歌曲相关的视频资料，让学生先对草原、新疆这些地区有一定的了解之后，再去学习教材上的歌曲，更有利于学生接受、理解。此外，当学生能够领悟这些民族歌曲以后，还可以通过“二次创作”的方式，结合现代流行元素，让学生对歌曲进行创作。这样的方式，不仅优化了教师的教学方式，还活跃了课堂氛围，激发学生学习原动力，进而提高学生音乐学科的综合素质水平，取得更好的教学效果。

　　3.创设自主学习环境

　　优化教学模式，拓展学习空间，为学生创造更好的自主学习环境，能够极大提高学生的学习成果。一线音乐教师可以通过游戏、竞赛、表演等方式为学生提供自由发挥的空间，使其音乐想象力不断得到锻炼与提升，从而激发学生创新潜能，让他们快速形成学科素养，达到新课标视域下的教学要求。

　　例如，在学习《百鸟朝凤》这首曲子时，由于小学生认识的鸟类比较有限，对于“百鸟朝凤”的奇观没有概念，教师就可以先给学生播放相关视频，让学生认识到各式各样的鸟类。这不仅能够提高学生的课堂注意力，还能够激发学生学习这首音乐的兴趣。在播放曲子的时候，教师还可以提出问题，进行引导：“同学们，你听到了什么？小鸟们在什么地方？它们在干什么？你能听出哪些鸟在唱歌呢？”这时，学生就能够带着问题去听音乐，并针对问题进行音乐信息的捕捉，这一过程，不仅能够让学生找到音乐的律动，还能够让他们掌握音乐的规律，从而形成自主学习音乐知识的能力。又或者，教师还可以在播放音乐的同时，让学生尝试画出音乐中“百鸟朝凤”的情形，提高想象能力。

　　4.打造音乐学习竞争环境

　　新课标视域下，提升学生学习效率、激发学生音乐潜能最有力的方式之一就是打造音乐学习竞争环境。尤其在小学音乐教学中，这一时期是培养学生音乐能力较为重要的时期。所以，为了能够更好地挖掘小学生的音乐天赋，教师可以利用竞争机制激发学生的学习动力和内在音乐潜能，从而帮助小学生更好地发现自己在音乐中的天赋，使学生在音乐方面的发展更为广阔。

　　例如，在学习完《丰收歌舞》一单元的音乐课程之后，教师就可以组织学生根据这一单元的歌曲进行歌唱比赛：可以是几人合唱，也可以是个人独唱；学生可以自己找演奏的乐器，通过乐器演奏歌曲，也可以编排舞蹈进行伴舞；或者学生也可以进行歌词、曲谱的二次创作，给歌曲融入更多元素。教师不规定比赛的模式，让学生有更多自由发挥的空间。学生完全可以按照自己的意愿，进行音乐的深入探究。教师可设定几个奖项，通过全班投票进行颁发。这样的方式，不仅能够激发学生的竞争意识，还能够提高学生的音乐参与度，让学生在比赛、创作、演唱当中挖掘自身爱好，发挥音乐方面的优势，激发潜能，从而提高音乐学习能力。

　　（二）学生培养方面

　　1.注重培养学生音乐创造力

　　音乐教师要想有效提升学生的音乐创造力，就必须从充分发挥学生的想象力来入手。教师必须积极开展音乐实践活动，提升学生实践能力，从而激发学生音乐潜能，让学生将学习到的知识融会贯通，应用到实践当中。久而久之，学生的音乐创造力才能够被彻底激发出来。需要注意的是，培养学生的创造力、想象力，离不开学生对音乐基础知识的学习，因此，小学音乐教师在教学过程中需要给予学生一些想象空间，让他们将基础知识与想象力紧密结合，实现创造力的锻炼，形成音乐学科核心素养。

　　例如，在学习《动物说话》一节时，为了培养学生的音乐创造力，教师可以根据歌曲进行创作，在“小鸡说话，叽叽叽”时，除了让学生用声音模仿，还可以搭配相应的动作：双手向后做出小鸡翅膀的动作；在“小鸭说话，嘎嘎嘎”时，双手举到肩膀两侧，做出小鸭子的动作。这样不仅能够提高课堂活跃度，还能够让参与度比较低的学生更好融入课堂中。而且，听、唱、动的互相配合，能够提高学生身体协调性，促进大脑开发以及思维发展，进而帮助学生更好地养成音乐创造力。

　　2.注重培养学生音乐鉴赏力

　　新课标视域下，要求音乐教师要重视小学生音乐审美能力的培养。而音乐鉴赏能力作为审美能力的一部分，也必须进行着重的培养与引导。音乐鉴赏能力，可以让小学生通过感受大自然的各种声音、辨别不同乐器的音色、感受音乐的起承转合进行学习，并根据不同的音乐情节做出不同的表情和动作。由于小学阶段的学生没有丰富的生活经验，就会导致在理解音乐情感上有些困难，对此，音乐教师就需要将生活实际与教学内容进行有效衔接，通过更加生活化的比喻让学生体会到音乐中抒发的情感，提升学习水平，培养音乐鉴赏力。

　　例如，在学习《跳起舞》一单元时，教师可以让学生交替聆听《四小天鹅舞曲》与《糖果仙子舞曲》这两首曲子，并从中感受音乐中描绘的天鹅、糖果仙子在跳舞时都是做的什么样的动作。然后让学生分成小组讨论、模仿，从而更好地理解曲子中的内容。教师还可以进行延伸：“大家觉得，小天鹅和糖果仙子在肢体上有什么区别？”让学生进行联想，从而使他们深度思考小天鹅和糖果仙子各自的特点，然后促使学生的表演更加形象生动。这样的方式，既能够让学生沉浸到音乐的愉悦氛围中，还能够帮助他们养成良好的学习习惯，从而提高音乐敏感程度，提升音乐鉴赏力。

　　3.注重培养学生音乐表现力

　　音乐表现力能够刺激学生加深对音乐的理解、感悟，才能够将音乐中的情感淋漓尽致地表现出来。这不仅能够提高学生对音乐的兴趣，还能够培养学生良好学科素养，使新课标视域下的音乐教学目标更好达成。因此，作为一线音乐教师，必须优化教学手段，通过不同的教学方法让学生掌握更多音乐节奏、音乐情感以及音乐乐谱，培养学生的音乐表现力，完成音乐学习任务。所以，音乐教师必须优化教学方式、改革教学结构，激发学生学习动力、实践动力，从而完成对学生学科素养的培养。

　　例如，教师在针对演唱技巧自然声音唱法转变成气息唱法时，教师可以利用教学语言搭配动作的方式进行讲解，将抽象的音乐知识变得通俗易懂，变得具体形象，并告诉学生：唱歌也是一种呼吸运动。吸气，就是打哈欠开始时的动作，并指导学生模仿抽泣、叹气、深呼吸等动作进行体验。点出气息唱法的“精髓”，能够提高学生的领悟能力。等学生掌握之后，再引导学生根据音乐的情绪变化来调整气息的力度，从而更好地把握整首曲子的情绪。然后让学生再重复练习，教师从旁指导，纠正学生的不足，使学生更好地学习音乐演唱技巧。

　　调动学生的学习积极性，指导其聚焦于知识学习中，深度掌握知识，提高学习效果。

　　总之，新课标视域下的音乐教育需要教师从多个方面进行优化和改进。教师应该注重培养学生的音乐素养和审美能力，关注学生的个体差异，采用多样化的教学手段和活动，激发学生对音乐的兴趣和热爱。同时，教师还应该不断学习和更新教育理念和方法，提高自身的教育教学水平，以更好地适应新课程标准的要求。只有这样，才能真正实现音乐教育的价值，让学生在音乐的熏陶下得到全面的发展。

　　参考文献：

　　[1]苏颖.基于新课程标准的小学音乐欣赏课创新教学方法研究[J].科学咨询,2021(25):2.

　　[2]孙增云.新课标视域下小学音乐课堂良好习惯的培养[J].安徽教育科研,2022(4):83-84.

　　[3]梁伍萍.谈新课标下中小学音乐课堂教学模式研究之我见[J].东西南北:教育,2020(17):1.

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