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摘 要
高中美术课程以美育人，培育健康审美观念，树立正确的审美观，激发想象力和创造力。促进学生全面而有个性地发展。教 师应该充分把握学生的心理特征，基于新课改要求，持续优化教学方式，做好美术教学。本文基于美术教学主要状况，探讨了高 中美术教学中学生审美及创新能力培养的对策及建议，以期有一定的借鉴意义。
[关键词]高中,美术教学,创新能力,审美能力,培养对策
伴随着新课改的深入推进，美术 教学在学生全面发展的诸多方面起 着相当关键的作用，如鉴赏、审美 能力的提高和身心的发展。不过，在 具体教学过程中，美术教学还有着或 多或少的不足，有碍于审美和创新能 力的培养，应该提高对这方面的重视 程度。
一、重视审美以及创新能力培养 的价值
新课改持续深入，强调在教学实 践过程中将学生素质教育作为核心。 开展美术教育，主要是为了陶冶学生 情操，切实增强其审美及创新能力。 如今是一个快速发展的时代，产品升 级换代较快，在这种持续的变化中， 一种理念却被人们一直追求和坚持， 那就是培育输送创新型人才。对于创 新来讲，有关人员要有一定的专业知 识，同时通过不断的实践与练习，持 续验证个人所学，之后基于新的情境 和挑战，进行思维方式和理论的创 造。就此而言，创新成果也许和现有 成果截然不同，却是对现有理论及技 术的改进更新。创新能力体现在美术上，则是在接受很多作品熏陶和吸收 大量知识的基础上，提升审美鉴赏的 高度，之后针对部分作品给出不一样 的意见和观点的过程。同时，当进行 艺术创作时，也可以让这些观点和作 品有机结合，释放创造力，启发别样 思路。教学并非一蹴而就，它是个循 序渐进的过程。教学中针对学习者创 新以及提高审美能力，若可以持续锻 炼增强，则当开展美术创造时可以让 灵感迸发，可以增强课堂活跃度并让 学生更加重视以及热爱美术，作品也 能更加出彩和卓越。教师要对学生作 品积极鼓励夸赞，帮助他们树立自信 心，肯定其个人价值和学习能力，也 有助于他们在别的科目学习中获得 提高。
二、高中美术课堂教学状况
对于各行业优秀人才来讲，创新 及审美能力属于非常重要的素质。在 美术人才培育中，需要注重培育这两 种能力。高中阶段，学生学习任务较 为紧迫，相比一些必考科目，美术这 一门课程常常不能得到足够重视。但 是，美术是一门相当关键的学科，有助于培养审美情趣和良好的个人修 养。若能在美术教学过程中注重培育 学生的创新及审美能力，引导他们发 展创新思维，对于学好其他科目也很 有帮助。显而易见，在高中课程设置 方面，很有必要提升美术的地位，这 对于创新教学和培育审美能力，有一 定的积极意义。对于高中美术课堂的 教学状况，本文主要从“没有科学使 用课件”“重视理论忽视实践，缺少 充分的动手机会”“缺少创新能力评 价标准”“对作品理解较为单一”等 几方面进行分析。
第一，没有科学使用课件。在课 堂教学中，即便大部分教师已引入 多媒体技术，课件使用中却常常存 在多种问题：通过很多操作不够熟 练，PPT 内容有待完善;图片及文 字说明过多，没有第一时间引进视频 音乐，多媒体技术作用未得到有效发 挥，影响学习者创新动力和参与热 情。另外，有的教师在准备课件时还 经常会遇到困难：没有适配课本内 容，衔接缺乏科学性以及流畅性，课 件结构不够有序，或拓展不够合理， 可能造成课件与课本出现错乱，不能掌握到重点。
第二，重视理论忽视实践，缺少 充分的动手机会。根据教学实践分析 可知，课堂中教师把多数时间用于开 展课本教学，侧重于讲授美学知识， 缺少学生实践的时间。这在多方面 原因，比如，学习任务较为艰巨，时 间紧张教学任务较多，但也不能据此 来压缩学生美术实践的空间。需要科 学调节课堂结构，不断优化模式，留 下一定的时间组织学生按照所学来作 画，或提供有关材料让其进行手工操 作，引导其释放创造力，调动其创作 热情，使理论落地。例如，当学习工 艺美术有关内容时，可向学生提供橡 皮泥、太空泥，以便对陶艺作品进行 模仿，自己创作作品。
第三，缺少创新能力评价标准。 根据哪些方面可以判断创新以及审美 能力得到了提高?教学过程中缺少对 这一问题的回答，也就是教学实践中 缺少创新的衡量标准，这会影响到教 学成果的验收，让教学考察无法进 行，最终造成教学出现松懈的情况。 创新评估机制没有被深入构建，表明 监督职责缺位，很大程度上影响了美 术的学科地位。于是，一些学生产生 不重视美术的想法，不具备相应的评 价标准，无疑是雪上加霜。
第四，对作品理解较为单一。说 起凡 · 高的作品《星空》，教师的讲 解一般是这幅画基于夸张的色调彰显 凡 · 高的内心世界，而基本上没有以 对立面为切入点，发掘其在画面之下 对生活的热爱。一些作品所体现的思 想主题常常复杂多元，一些教师还保 留着过去的观念，一直坚持所谓的正 统思想，当引导学习者学习时，仅一 味对其进行灌输，没有重视引领学生 对作品给出个人看法及意见，忽视了 艺术创新思维。
第五，未深入认识美术科目的价 值。在高中阶段，教学和学生成长有很大的联系。从过去的教学观念来 看，一些学校课程设计中的美术教学 并不是必要学科。无论是义务教育阶 段的教学还是高中教学，美术都被看 成辅助性学科，一些人还觉得美术教 育没有实际意义。在高考成绩中并未 纳入美术成绩，它的评估体系不够健 全，管理模式相对粗放，并且未全方 位认知美术教育的意义。由于没有正 确认知美术，阻碍了美术教学更好地 发展。
第六，有待完善教学管理制度。 被应试教育所约束，高中阶段更加关 注考试科目的学习，有的学校美术教 学管理不够严谨，有的学校把美术看 成辅助性学科，在具体教学以及课程 测评管理方面，态度上缺乏主动性， 未以教育目标为切入点。课程设计以 及学习成果衡量标准不清晰，合理化 教学方式不够。
第七，教学专业水平需要提升。 大部分学生都喜欢美术这一门学科， 所接受的美术教育让他们产生了强烈 的美术学习的欲望。高中学习阶段， 教育层次进一步提高，但由于受应 试教育束缚，教学质量未获得根本提 高。一些教育工作者也未从美术专业 层面对知识体系进行设置，美术专业 能力有待提升，影响了学生对美术的 兴趣，也给教学带来了不良影响。
三、基于高中美术教学，关于审 美和创新能力培养的对策
经典为什么可以成为经典，主要 由于其内涵丰富，不被时代所局限， 而且可以引发思考，大部分艺术作品 都是如此。为了切实加强创新以及审 美能力，使学生作品增色，教师应该 全方位钻研，深入分析美术教学现状 及其原因，从各个层面找到突破口。 对于怎样更好地培育学生的审美及创 新能力，我们主要从以下方面进行探 讨：强化职业技能训练;提高学习者的主体地位;引进合理规范机制，推 行量化考核;有效建立新情境，同 课堂有机融合;积极优化教学以及方 式;科学创造教学情境，建立良好的 学习氛围;发展艺术事业，学会挖掘 和欣赏艺术之美。
第一，强化职业技能训练。教师 发挥着引路人的关键作用，在带领学 生进行专业学习的同时，也需要重视 提高个人的创新意识，切实提高创新 能力，认识到教师对学生的表率作 用，传递榜样的力量。美术教师要有 对美术专业的热爱，提高自身的修养 与品位，在教学中不断做出贡献。这 需要教师从点滴做起，要有追求美的 习惯，学会观察、多加思考，在现实 生活中挖掘美学素材，不断积累艺术 素材，持续提高个人专业水平及职业 技能，只有这样，在应用到教学中时 才能信手拈来。
第二，提高学习者的主体地位。 学生参与程度较低、动手少，是造成 这一门学科“瘸腿”的核心因素。基 于此，需要拉动学习者撸起袖子，建 立教师和学生一起参与、实践的课 堂。产生创新思维并非纸上谈兵，还 需要通过具体操作持续地探索打磨。 当带领学生鉴赏书法艺术时，教师要 向学生提供毛笔和墨水，使其通过 尝试切实感受到其中的乐趣; 当对 建筑艺术进行欣赏时，应当支持其 在画纸上描绘出蓝图，努力塑造创 新人才。
第三，引进合理规范机制，推行 量化考核。对于美术这一门学科来 讲，即便用不着像其他学科一样，通 过卷面成绩来看教学效果，也需要构 建科学合理的评价机制，合理验收学 习成果。基于此，教师应该归纳多样 的评价标准，采取一些硬性要求或规 定，比如，以色彩应用、结构布局是 否科学等来对作品进行考核，以更好 地发展学生创新能力及审美思维。
第四，有效建立新情境，同课堂 有机融合。教学要注重踏实前进、渐 渐渗透，这也体现于美术教学过程 中。教学过程中，教师应多关注建设 新情境，使学生基于逼真情境来接受 艺术熏陶。如对文艺复兴时期的作 品进行欣赏时，可先介绍该时期的 有关故事，让学生能够初步了解时 代背景，之后要求他们扮演艺术大 师，对该时期作品进行评价。愉快 的沟通体验，不仅能够让课堂教学 高效，还有助于发展学生的创新及 审美思维。
第五，积极优化教学模式以及方 式。过去高中美术教学过程中，学生 地位可能不被重视，教师在课堂中常 常唱独角戏，学生也没有主动听讲， 没有机会表达个人看法。此种教学模 式下，学生的主人翁意识渐渐丧失， 单纯依赖教师的讲解和课本，更不用 说和谐的师生关系，久而久之，会影 响到他们学习美术的兴趣。课堂教学 应该是教和学的互动过程，首先，在 教师和学生之间应该产生和谐关系， 教师发挥引导作用，学习者开展认知 和实践，便于其积极参加教学活动， 一味地借助课堂讲解难以满足具体教 学需求。在课堂教学设置中，应该对 学生的地位加以分析，结合大纲和具 体学习需要，科学制定教学目标，建 构理想的师生互动关系，为教学注入 活力。就美术欣赏导言来说，开展教 学时，先不忙于介绍美术的功能和用 处，而是应该留出一定的时间，基于 美术和它的作用，让学生表达个人观 点及看法。现实中每一处都有美术气 息，常常会以生活实际为切入点，比 如衣着、装饰等，这些均属于对生活 的感受，因此在进行讨论时，学生会 产生种种想法。等学生兴趣强烈时， 再开展适当引导，可以介绍有关小故 事，比如达 ·芬奇密码等，以保证审 美锻炼和教育效果的实现。通过延伸美术知识，学生视野持续开阔，掌握 了充足的知识，也显著提升了综合素 质。基于新课改实践，可以得知，在 具体教学过程中，引导学生进行主动 思考和进一步讨论，让学习成果得以 强化，和过去的教学模式进行对比， 它的效果就会更加显著。所以美术教 学过程中，应该调动学习者的自主意 识，通过问题支持他们学会思考，保 护其学习和参与的激情，尊重每一位 学生的意见，继而调动其学习美术的 热情。
第六，科学创造教学情境，建立 良好的学习氛围。由于受教学资源限 制，过去在美术欣赏教学中，仅借助 课本开展教学，在作品欣赏方面一般 是平面作品。随着多媒体教学的进一 步推广，我们能够通过立体方式来展 现美术作品，把科技和作品进行有机 融合，学习者的审美能力得到进一步 提升。在合理使用多媒体技术的基 础上，开展作品鉴赏、书画展示等活 动，通过图片、视频等对学生进行感 官刺激，调动其学习热情。比如陶 瓷和建筑艺术，当对学生进行有关知 识的讲解时，通过多媒体教学，能够 在有限时间内为他们展现更多美术 作品，如玉器和瓷器，或在他们面 前展现宫殿、园林等。他们的注意 力被作品吸引，就能取得相对理想 的学习成果。学生通过深入了解美 术知识， 能够进一步掌握中国历史 进程，了解古代艺术取得的成就，有 效调动他们的爱国热情。实施怎样的 教学方式和手段，在很大程度上能够 直接决定学生学习的效果和兴趣。在 美术教学中积极引入多媒体，充实了 教学手段，可以有效满足学生的好奇 心，也能够满足新课改需要。随着学 生艺术感知能力的显著提高，其会更 加想要学习美术，继而形成强烈的 兴趣。
第七，发展艺术事业，学会挖掘和欣赏艺术美。美术新课标要求，基 础教育阶段应主动弘扬民族文化，培 育学习者的美好情感。我国有着五千 多年的文明历史，在历史发展中，本 地文化是一道特殊的文化风景线。在 教学实践中，可以结合地方特色，合 理添加教学内容，科学选取具备地方 特色的作品，引导学生鉴赏。通过此 种教学活动，可以引导学生找到身边 的艺术美，让他们更好地体验生活， 其个人艺术视野也会变得更广;可以 引导其尽可能发挥个人想象力，有效 构思，调动对家乡的热爱之情，切实 增强其审美和创新能力。
四、结语
总而言之，高中学习阶段是学生 成长成才的关键阶段，学生素质将得 以提高，获得全方位发展。而以高中 教学来看，美术教学是其中不可缺少 的部分，对创新能力和素质提升有着 难以替代的作用。因此，美术教师应 该多加关注创新和审美能力的培养， 切实提高学生审美意识，推动其全面 发展。
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