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摘要：随着我国新课程改革下素质教育的不断推进，学生除了要掌握基本的专业知识技能之外，还要提高自我审美能力。对学生进行审美能力的培养是高职院校进行素质教育的重要环节，而美术教育恰恰是培养学生审美素养，提高学生审美能力的重要路径。因此，美术教育备受高职院校的关注。为促进高职院校美术教育的发展，笔者以《高职院校美术教学的实践探析》为课题，从美术教育相关概念解析入手，对高职院校美术教育现状进行了全方位、深层次地探析，并在此基础上探究了优化高职院校美术教育工作的策略，给出了笔者具有代表性的个人建议。
关键词：高职院校；美术教育；现状；策略；实践
本文引用格式：曹蕾.高职院校美术教育的实践探析[J].教育现代化,2019,6(21):193-194.
一 美术教育相关概念解析
美术教育，顾名思义，可以对其理解为运用专业的美术知识与技能来指导学生系统地进行美术学习。美术教育在新课程改革素质教育实施背景下被不断地推进，使之被推到了最前沿。美术教育之所以能够得到如此的重视，是因为美术教育的根本着眼点在于对学生正确审美观的培养，提高学生发现美、感受美、鉴赏美、利用美以及创造美的能力。
二 高职院校美术教育的现状
美术是艺术的重要组成部分，是提高人们发现美、利用美、鉴赏美能力的有力工具。随着人们生活水平的提高，物质享受已经满足不了人们的需求，精神文化匮乏成为影响社会主义和谐社会形成的主要因素。针对这种情况，我们非常有必要采取行之有效的措施去丰富人们的精神世界，让他们精神世界得以充实起来。大学生是国家发展的未来，他们对于美的感知力、获知力以及应用的能力不仅对于他们未来的发展有非常重要的影响，同时也会给国家的发展带来影响。考虑到美术对高职院校学生的作用和影响力，很多高职院校纷纷开设了美术教育相关专业，并且已经取得了一些教学成果，学生发现美、鉴赏美的能力明显提高。但是，从目前的情况来看，高职院校美术教育仍然存在较多的问题，尤其是实践教育工作方面，仍然有较大的提升空间。
（一）教学内容有待完善
高职院校教师对美术教学内容的选择对整个美术教学过程有很大的影响。美术所涉及到的方面很广，包括素描、水粉、中国画、油画等内容。要求学生对三原色、间色、复色、邻近色、互补色等相关知识的理解非常透彻，这样才能更随心所欲地运用颜料调出自己所需要的颜色。而且学习素描需要学生对光线的理解能力非常高，这样才能利用对光线的控制，用黑白灰三种方式去表现物体的明暗关系，体现出物体的立体效果，从而丰富作品的层次。但是，很多美术教师都不太注重对学生基础知识、基础能力的培养，导致美术教学更倾向于“临摹”教学。不可否认，在学习美术之初，首先需要学生鉴赏、临摹一些优秀的美术作品，让他们获得创作的灵感并且掌握绘画的步骤和技巧，逐步提高他们的美术基本功力。但是，如果一味地教授学生临摹作品，而未有意识地培养他们美术创新的能力，那么他们就不可能在美术领域有所建树，而且到教学的后期阶段，还会让他们形成思维定式，不利于对他们潜能的挖掘。所以，这就要求教师能够合理安排教学内容，既要重视对学生美术基本功的培养，又要有意识地培养他们的美术创新能力，促进学生全面发展，实现素质教育的目标。
（二）教学方式未体现出灵活性
在开展美术教育工作过程中，应该体现出教学的灵活性，这样才能有助于学生开放性、发散性思维的形成。但是，很多高职院校的教学方式非常“古板”，依旧沿袭了传统的美术教学方式。但是，随着学生生活水平、生活方式的改变以及社会科技的不断更新发展，这种传统的教学方式已经远远不能满足他们学习和生活的需要，也不能引起他们的兴趣。美术教学与文化教学不同，文化教学需要体现出一定的严肃性、有序性，而美术教学则不同，它更重要的是提高学生的创作能力，让学生能够用更宽广的眼光去对待美术。多媒体是美术教学应用最为广泛的教学方式之一，虽然这种教学方式有一定的价值，但是由于部分教师对其应用的不够全面，导致其优势不能完全地体现出来，影响了教学效果和教学质量的提高。如果能够把慕课、微课、翻转课堂、VR技术等应用到美术教学环节，那么必然可以有效带动学生的听课兴趣，优化教学结构，帮助学生形成正确地学习美术知识、美术技能方法，体现出美术教育的灵活性。
（三）实践教学有待改善
利用美术教学，让学生在掌握一定的理论知识基础上，提高他们的美术鉴赏能力、绘画能力是美术教学的主要目的。而绘画能力的提高需要学生不断地进行练习，多动手才能实现。所以，这就体现出美术实践教学的重要性。但是，由于一些教师的教学能力有待提高，或者教学态度不够端正，就忽视了美术实践教学，不仅没有带着学生外出写生，甚至都不会把实践教学的场所由室内转移到室外。缺乏外界给予的创作元素，学生就不能获得足够的创作灵感，同时他们的创作兴趣也会大大降低。我们知道，由于学生长期处于一个相对封闭的环境中学习，所以有时候他们的心情、心理状态很压抑。如果在这个时候，教师能让他们走出教室，并且让他们根据室外的美术元素进行创作，那么必然可以有效提高学生的创作兴趣，并且提升美术教学的有效性，体现出实践教学的优势。
三 优化高职院校美术教育工作的策略
（一）丰富教学内容
只有当教学内容满足学生实际需要以后，整个教学工作才能更有保障。首先，帮助学生夯实美术基础对于他们今后的学习至关重要。只有当他们有一定美术基础以后，他们才能透过一些表面现象去抓住事物的内在美，让他们的美术作品有灵魂。而在信息化时代，教师能够充分地利用网络实现这个目标，从这个“取之不尽用之不竭”的网络环境中给学生挑选合适的教学资源，丰富教学内容。多看、多练、多想，是学生学好美术的有效手段，也是教师应该引导学生形成的思想。鉴于学生的美术基础不同给教学工作带来的影响，教师可以给那些美术基础较为薄弱的学生推荐一些比较好的美术网络教学平台，让他们可以利用业余时间学习这些内容，逐步提高他们的美术基础。
（二）改革教学方式
一方面，高职院校应该给美术教师安排教学培训，让他们可以在培训过程中学习他人的教学经验，提高他们的教学能力；另一方面，教师也应该意识到网络技术发展给美术教学工作带来的机遇，引入新的教学方式，激发学生听课兴趣。比如，教师如果能够把翻转课堂教学方式引入到美术教学环节，那么就可以有效加强师生之间的课堂交流。教师可以通过与学生交流获取学生内心世界的信息，从而让教学过程更有针对性；学生在遇到学习问题时也可以向教师请教，消除学习中产生的障碍。为学生创建VR教室，让学生在这个教室感受3D影像带来的视觉体验，激发他们的创作兴趣。
（三）重视实践教学
正确的美术教学应该是理论与实践教学同步进行，让学生在学习理论知识的同时还要借助于实践教学巩固知识，掌握美术创作的技巧。除了在课堂上开展实践教学以外，教师还应该定期地带着学生走出课堂写生，让他们可以身临其境地感受大自然的美，激发他们创作的灵感。如果情况允许，教师可以把美术实践教学的场所转移到室外，让他们在风和日丽的室外环境中尽情创作。而教师在这个过程中可以对学生进行指导，随时纠正他们的错误。当然，教师也可以鼓励学生大胆创造，把他们内心的情感用作品展示出来，赋予作品以灵魂。
四 结束语
一言以蔽之，从当前高职院校美术教育现状来看，高职院校美术教育过程中存在着一些问题，这些问题影响着高职院校美术教育的发展。要想推动高职院校美术教育的发展，就必须根据其现状认真分析问题，针对其问题采取有针对性的措施将其问题进行有效解决。由此可知，《高职院校美术教育的实践探析》这一课题具有重要的研究意义。
参考文献
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