人工智能时代艺术教育的实践路径创新研究论文

 

　　关键词:人工智能时代,艺术教育,实践路径,以赛促学

 

　　人工智能是媒体发展的新型技术形态,其以大数据为基础要素,以算力为支撑,通过算法找到实现目标的路径方法,在很大程度上实现了智能化。人工智能技术的广泛应用和普及,为艺术教育带来前所未有的广阔应用图景,也面临着前所未有的挑战。如在播音主持艺术教育领域,人工智能最直接的影响是AI智能主播的使用,与此同时相应而来的是网络主播迅速壮大,由此也引发了人们对艺术教育的忧思。对于部分地方院校而言,在艺术教育教学实践进程中,他们虽然不具备人工智能的技术开发能力,但可以充分借助人工智能技术,打造新的艺术教育生态。教育以培养全面发展的人为最终目标,艺术教育作为美育工作的重要组成部分,则主要以艺术为教育方向,追求真善美,传递向上向善的价值观。

 

 

　　艺术教育的发展进步直接得益于学科体系的完善,课程体系是学科体系的关键组成部分。艺术教育课程体系设置的首要目标是育人,其次是育才。对学生而言,要求精进自己的专业方向,在门类艺术上充分发挥自身专长。人工智能技术是有效推进个人艺术专长的重要手段,也是当下艺术教育课程构建的必备内容,需以整体性方案推进。

 

　　在艺术教育课程体系设计方面,不仅有艺术通识课,也有艺术专业课,还要有科技艺术课等。艺术教育课程从主体角度来看主要分国家课程、地方课程和校本课程三类,这就要求艺术教育课程的设置以提升学生的基本艺术素养为核心,既要因时因地制宜提升学生的综合艺术素养、专业技能,又要立足自身特色在课程中体现时代性。2006年教育部颁布《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》设置选修课程的基本范围,但是由于其具有滞后性,高等艺术教育课程的内容跟不上时代发展步伐。这也为艺术教育的课程设置提供了充裕的空间。就播音主持艺术教育而言,广西艺术学院在课程设置上除了完成落实国家规定的艺术课程,也在积极开设艺术科技课程,让学生能够积极拥抱人工智能新技术,如ChatGPT、Sora、大数据、元宇宙、虚拟现实、AR/VR/MR等,部分技术产品囿于现有的教学条件,学生无法直接动手实践,但学生应了解其原理、应用场景和未来发展趋势,以为后期发展做足准备。

 

　　在课程师资力量方面,既有内部的专职学界老师,也有外聘的兼职业界导师。艺术是一门实践性特别强的学科,门类艺术亦是如此。高校教师不仅需提升理论,还需积极参加实践。在此方面,学校需充分借助校外艺术精英的力量,加强与外部合作。广西艺术学院在艺术教育课程师资方面,积极请进来学技术。当前,传播手段已经进入到“短视频吸睛、深度报道引流”的媒体阶段,高校当务之急请进来的更应该是短视频制作高手,学习的是短视频如何引流的技术。作为高校教学,让学生先模仿优秀的作品、从模仿到掌握、从掌握到创作是比较现实可行的教学方式。例如,2024年春节前,广西11位“小砂糖橘”游东北爆火现象,中国消防和黑龙江消防对“小砂糖橘”们在北极消防站活动用短视频的方式记录传播,全网的播放量达到了8000万+。制作上述短视频的团队中,也有广西本地的专业团队,将这些成功案例执行者请进高校,来到课堂上为学生现身说法:如何选材,如何在十几秒之内完成一个极短的单元描述,如何让一个个短视频既能单独叙事、连起来又是一个环环相扣的完整故事,这都是高校学子亟须学习的一线干货知识。让在校学生首先具备短视频意识,掌握初步的制作短视频技术手段,是让播音主持专业的学生具备更强竞争力的关键所在。艺术教育课程设置是系统性工程,需聚焦艺术人才培养,助力一并完成其体系性课程设置。

 

 

　　借助人工智能新技术完成艺术教育是大势所趋。以人工智能技术为代表的新媒体早已打破了媒介壁垒。除去权威、规模、规范专业等因素,传统媒体能完成的,现在个人就能完成。例如,文生视频技术的出现、以手机等移动媒体为主要传播平台的短视频时代的到来,对在校学习专业尚未毕业的学生来说,既是挑战也是机遇。掌握新媒体技术成为在校学生的必备技能,这也倒逼艺术教育教学在实践中做出新改革和新推进。

 

　　师生“同学”是艺术教育的重要实践方式。新媒体传播方式和技术的运用,是近些年因数字技术进步才蓬勃发展起来的新模式。这也造成了一个现象:当下在校教授传播专业知识的老师,本身当年在校读书期间,相当一部分是没有经过新媒体传播技术的系统学习,他们和在校生一样,在使用中熟悉,在总结中积累理论经验。在教授相关知识时,更多的是一种探讨和尝试,是和当下的学生一起共同成长的过程,这个过程可以称之为师生“同学”。人工智能技术的突飞猛进,如果不积极拥抱新技术,势必会被时代淘汰。师生共同学习的首要关键是老师先学,再带动学生一起共同学习。

 

　　主动走出去、学习新理念是拥抱新科技的重要途径。以AIGC为代表的人工智能新技术,带来的不仅仅是技术上的跨越,更有可能是对整个传媒行业的重塑,如对传播手段的升维、对传播平台的淘汰、对播音主持创作的智能化、拟人化甚至是替代化。可以说人工智能时代的到来,让播音主持整个行业进入到了一个以人工智能为引擎的智媒时代。如何应对AIGC带来的这种变革,如何根据这种变革来调整当下的教学方式,这已经不再是某一所高校需要面对的境况,而是整个相关专业教育行业需要共同探讨的问题。专业高校教师积极参加行业内关联学术年会,走出去学习对新事物的领悟能力和辨析能力,是提高教师了解和掌握AIGC技术能力的好机会。例如,中国高等院校影视学会播音主持专业委员会在重庆大学举办的2024年度学术年会就是以“人工智能时代:AIGC与播音主持的交汇与展望”为主题。在这次学术年会上,全国从事播音主持专业教学的高校同行与业界专家们热烈讨论并与时代共振,基于播音主持创作理论对AIGC时代展开考察,真切辨析了这一新事物的核心竞争力,最后得出“播音主持学科应该在更迭的竞争中变得更强、在融合的集成中变得更壮”的一致理念,让参会的全国各个高校专家同行收获良多。

 

 

　　增强竞争意识是高校艺术教育培养的重点内容,需要高校在艺术教育过程中通过以赛促学和以学促教的方式完成自我升级,凸显自我发展特色,进而构建艺术教育新机制。

 

　　以赛促学是高校艺术教育的重要方式。近年来,中央和各级主流媒体越来越侧重全媒体内容和人才建设的导向。在各种大赛上,“移动权重”现象更加明显,越来越多的比赛奖项向新媒体端发布作品开放,这也给了高校师生充分的锻炼机会,如“全国大学生广告艺术大赛”“中国东盟网络短视频大赛”等。学生在制作参赛作品过程中,不能仅只考虑自己的所学专业呈现,还必须以一个全局统筹者的高度来设计。从创意、文案、音乐、镜头运用、后期制作、受众精准锁定、平台选择投放等方面需做通盘考虑。怎样运用新手段讲故事才显得精彩,怎样才能使自己想表述的价值理念在受众心中引起共鸣……不管参赛结果如何,参与的过程就达到了预期目的,锻炼了新媒体技术的掌握运用,同时还养成了互联网思维。其次,播音主持专业教学一般是老师和学生以现场展示为主,一个班往往分成各个小组进行专业学习,极易造成进度不一、各自为战的现象,需各个专业老师协同合作。定期举办不同年级、不同班级一起全员参与的业务展示很有必要,大家分组,就同一内容逐个呈现。在比学过程中,明白了好的标准,也找到了自己有待完善的环节,无形中竞争意识也得到了加强。通过定期举办这样的全员参与的比学活动,对内有利于老师了解每一个学生的专业特点,根据学生的不同情况,开展针对性较强的教学方式;对外可以更精准地引导学生参加最适合他们特长的社会活动和赛事,让学生最大概率在活动中脱颖而出,最后达到优秀带动落后、先进激励后进的效果。在参赛学习的过程中,既能发掘和凸显自身的特色,又能打造全员参与的新机制。

 

　　参赛本身也是一个相互提高的学习过程。作为指导老师指导学生参赛、回答学生提出的困惑时,就会反过来促使老师来找方法、破困局,就会催生老师和学生共同分享成长。在分享的过程中,总结失败的教训,积累成功的经验,最后沉淀成经过检验的理论。长此以往,对现有师资队伍来说,也得到了学习锻炼,为将来的指导和教授新媒体传播知识提供了理论依据。掌握新媒体传播技术,养成互联网思维,也让在校生未来就业时多一项技能保障,有利于他们一毕业就能在竞争激烈的工作一线表现自如。

 

 

　　坐下来练内功是艺术教育始终不变的法则。不管科技如何发展,就播音主持艺术教育领域而言基本功的训练永远是立身之本。首先是播讲能力,AI智能主播本质上仍是在模拟人,而人是具有创造性的,展现出未来发展的可能性。播音主持专业学生要专注于自己播音和讲述的能力提升,情感的即时性注入是无法复制和替代的;其次是写作能力,写作能力的提高会在拿到稿件进行有声语言二度创作时,体现出因人而异的创造性和多样性,而写作能力的提高来源于阅读量和动手创作的积累。最后是技能掌握的多样性,仅靠声音好、形象佳就能站在台前成为机会宠儿的时代已经一去不复返了,现在需要的是出去能拍、回来能写、坐下能编、站起来能播的多面手,拍写编播还得有吸引年轻人的网感元素。这些岗位技能特点都对在校的播音主持的学子们提出了更高要求,那就是技术一专多能、学习跨界融合。只有这些基本技能的升级,才能在更大的国际舞台上担当大任。

 

　　国际品牌活动是充分体现艺术教育成果的重要舞台。每年在广西南宁举办的中国东盟博览会、中国东盟商务与投资峰会是国家级、国际性的经贸交流盛会。每年此时,东盟十国汇聚广西,由此关联的各种国际论坛、经贸对话、文艺演出、中外礼仪大赛等对外交流等活动需要大量媒体学子担当志愿者和工作人员。鼓励在校的传媒学子积极参与其中,将会得到极大程度地锻炼。这是与东盟各国嘉宾和工作人员增进了解,友好互动的绝佳机会。在服务与合作中,可以更深入了解东盟各国受众的思维、话语方式,从而清晰和调整自己的沟通方式;而对方也能感受到我方年轻学子友善热情而充满自信的精神面貌。在工作中的合作,最能引起情感共鸣,价值共识。不需要宏大叙事,每一个志愿者都是个体叙事、生活叙事。这些微观叙事将会发挥隐性的宣传功能,这就是近距离的国际传播,这就是更加精准讲好中国故事的最佳方式。

 

　　数字时代的到来,传播手段的多样性以及新媒体对传统媒体传播方式的冲击,要求艺术教育在实践中根据自己的实际情况创新发展,未来艺术从业者需要既懂传统专业知识,又要掌握当下最新的人工智能、融媒体技术,把握宣传规律,还要注重传播的技巧和分寸。只有在学习中不断提高站位、开拓视野,找准适合自身的叙事方式,才能更好地迎接职业挑战。