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摘 要：中国画的文脉延续关系着中华民族优秀传统文化在世界文化中的地位。高中生作为祖国的新一代，有责任和义务传承中华优 秀传统文化的精髓。高中艺术新课标非常注重课程的综合性和实践性，中国画教学从专项化技能训练走向综合性素养提升势在必 行。本文以复旦大学附属中学青浦分校的中国画教学实践为例，从渗透中华优秀传统文化，建立文化自信，丰富教学方法，提升 学习体验;注重学科融合，打开艺术通感入手优化教学，以求达到培养学生艺术能力与人文素养整合发展的目的。
关键词：艺术核心素养,中国画教学,从专项走向综合
中国画作为中华优秀传统文化的 瑰宝，它的文化自觉和文脉延续关系 着中华民族优秀传统文化在世界文化 中的地位。随着高中新课标的推出， 新教材越来越重视传统文化的比重， 中国的作品在高中艺术新教材中占了 75% 的比重。高中生作为祖国的新一 代，有责任和义务学习及传承这一中 华优秀传统文化。艺术教育中，应充 分利用中国画教学对学生进行优秀传 统艺术文化的指导，将中华优秀传统 文化发扬光大，并使其焕发出时代的 活力。
一、艺术课程核心素养理念下中 国画教学的目标
教育部颁布的《普通高中艺术课 程标准(2017 年版 2020 年修订)》明 确了艺术课程改革的方向，提出了艺 术课程要培养的核心素养聚焦在“艺 术感知、创意表达、审美情趣、文化 理解”四方面。它强调“不同艺术门 类的融合，知识技能与人文主题的结 合，艺术与生活、情感、文化和科学 的关联”。也就是在夯实艺术基础知识和基本技能上，加强课程的综合性 和实践性，实现“三维目标”到“核 心素养”的转化与发展。为了建立艺 术课程标准核心素养与中国画教学的 内在联系， 结合课标的四个核心素养， 我将中国画教学的培养目标凝练如下。
中国画教学所要培养的目标主要表 现在让学生在感知国画艺术美蕴、探索 国画艺术表现形式、启发思维进行国画 创意实践的过程中，理解传统文化以及 文学艺术间的融通，让学生从“学以待 用”转变为“学以致用”。总之，在艺 术课程标准核心素养本位下的中国画教 学，既要彰显学习中华优秀传统文化的 重要性，强调教学过程的实践性，还要 凸显“艺术学科核心素养”的主导性， 在中国画教学中培养学生正确的审美判 断能力，使学生树立爱国情怀，促进学 生艺术学科核心素养的养成。
二、中国画课程从专项走向综合
中国画是我校根据艺术教育需 要而开设的艺术专项课中的一项课 程。课程面向全体学生，采用走班 选课的形式， 每个年级每周两节课。
随着新课标的推出，艺术教研组有 机融合艺术新教材的内容，重整架 构，集体备课吃透知识点后，由各 艺术专项课教师融入教学中。
目前，中国画课程以校本特色 依托双新教材，从专项技能训练走 向综合素养提升。注重综合门类的 融合，以单元化的整体思维设计每 一节课 , 避免学生只会用单一的眼 光评判中国画艺术，培养他们抓住 各种艺术的共性和个性，在通感中 产生新的洞见。该课程从建校以来 已经持续了七年，每次两节课连续 进行，其优势在于时间上的衔接顺 畅，学生可以有充足的时间进行作 品赏析和文化理解，然后尽情展开 体验和创作。
三、中国画从专项走向综合的教 学实践
(一)渗透优秀传统文化，建立 文化自信
1. 注重“人”“文”双修，丰富 学生的文化理解
中国画是最人性化的，因为它有两大功能：养心修身之术和知世悟道 之功。中国画对画家有人文要求，学 生想要欣赏中国画， 也要“人”“文” 双修。文徵明曾说： “人品不高，落 墨无法。”“文”是进入中国画欣赏 的门槛。独立的人格是思考的基础， 对传统的学习也应从这里起步。中国 画的笔墨都是心中情感的表达，自由 自在，不受于形，这个观点来自中国 哲学、中国人特有的思维方式和情感， 也因此造就了中国特有的艺术。教学 中只有先把学生的人文素养提高，才 能使其更好地掌握中国传统艺术的审 美规律。
例如，在进行普通高中《艺术与 文化(下册) 》第二单元“山水情怀” 的教学时， 为了激发学生理解中国宋 代山水画中可游可居、可静心畅神、 坐游万里的那种恬淡虚无精神内守 的状态， 我带领学生读了老子的《道 德经》。学生在“致虚极， 守静笃。 万物并作，吾以观复”“躁胜寒， 静胜热，清静为天下正”，中理解 了宋画的美学渊源。让我欣慰的是， 学期末的作业中，有的学生写了关 于中国画静、慢、淡的论文，讨论 了中国画中的哲学和美学思想。“美 学可以引导学生建立人的生命情感 活动的哲理性追问。”确实，有了“文” 的铺垫，学生在赏析山水画作后就 能总结出“中国画家一生都重涵养，‘人’是从‘文’中养 出来的”。 他们理解了中国画重藏不重显、重 含不重露，耐人寻味，是需要修养 和积累的。
2. 东西方绘画对比赏析，激活学 生的民族文化认同感
从世界绘画两大体系来看，东西 方绘画分别以中国画和油画为代表。 20 世纪以来，西方艺术形态全面进入 中国，对传统中国画带来了一定的冲击。部分学生认为西方油画直观的画 面内容和丰富的色彩非常有吸引力， 而中国画含蓄的表达方式、独特的笔 墨语言不易被理解。
在中国画的教学中，我注重东西 方绘画对比赏析，分析作品背后差异 的产生原因，启发学生关注东西方自 然观、审美观、哲学观的差异。如带 领学生感受八大山人的《河上花图》， 理解画家那种淡于功利、心无渣滓的 笔墨塑造了一种纯净境界。当学生 了解了中国绘画的起源早于西方千余 年，读懂了中国画的笔墨语言后，观 念有了大转变。在中国画的国际交流 课上，学生纷纷报名成为志愿者，将 中国绘画的技巧和文化内涵分享给国 际友人。学期末的艺术学科评价时， 80% 的学生表示为祖国感到自豪，他 们认为中国画十分简洁，却有很强的 表现力，让人心情舒服、清新。
(二)丰富教学方法，提升学习 体验
1. 精心设计问题链，寻求多科链 接与融通
核心素养下的国画教学，需要教 师在课堂中多设计一些优质问题链， 激发学生主动思考、多角度理解。《问 题”与“情境”是多艺术学科链接的 关键切入点。例如， 进行普通高中《艺 术与文化(下册) 》第二单元第一课 时“山水灵韵”一课教学时，教师为 了让学生从多艺术学科角度理解中国 式的留白的作用，在欣赏完水墨动画 片《山水情》后，设计了问题链。首 先问学生： “老琴师离开后，他们的 师徒情缘结束了吗?”接着追问：“影 片用了怎样的手法，给了观者无尽的 遐想空间? ”然后继续问： “诗歌、 绘画、舞蹈、戏剧和音乐中是如何运 用这种手法的? ”通过教师的连续提 问，学生很快理解了国画中的留白与诗歌中的“未成曲调先有情”，以及 音乐、舞蹈、戏剧中的停顿的相通之 处。这些问题链让学生将此知识点与 多艺术学科建立了链接和融通。
2. 信息技术赋能，帮助学生探索 知识内在综合
新科技革命和产业变革对人类的 生产模式、生活方式、价值理念产生 了深刻影响，现代教育技术在课堂教 学中的应用已经成为课程教学改革的 必然趋势。如微视频具有短、快、精、 全员参与性、随时随地可以录制等优 点，可以在帮助学生探索知识内在时 能发挥很大作用。例如， 普通高中《艺 术与文化(上册) 》第一单元第一课 时“笔墨线条”课堂教学中，我利用 学生较熟悉的中国画《采薇图》与《天 王送子图》的线条形态区别制作了微 视频，帮助学生了解中国画古代人物 衣服的各种描法。有了微视频，学生 迅速掌握了中国画以线造型、以形写 神、形神兼备的特点。在留给学生的 拓展作业中，学生也学着用微视频的 方式将查阅的综合资料和个人解析穿 插起来做展示。微视频资源进入国画 课堂，不但帮助学生建立了知识内在 的链接，也让课堂充满了生机。
3. 采风与艺术相融，激发学生创 意表达
采风与艺术相融，可以创作出很 多有感染力的作品。著名的画家刘海 粟曾有十次登上黄山采风，每次都有 新的发现，这让他的山水画中人山合 一的艺术个性发挥得淋漓尽致。户外 采风是课堂教学的有益补充，学生可 以更好地发展转换、想象和创造的能 力。在国画课堂中开展户外写生，学 生可以用最直接的感受迅速捕捉景物 的造型特征。校园里到处都是美的， 春天的玉兰花、夏秋的荷花池、秋冬 的试验田，当我们置身其中，真真切切地和大自然亲密接触和对话，就能 感受万物生长的生命力，激发绘画的 欲望。
(三)注重学科融合，打开艺术 通感
1. 音、美背景同课异构，为国画 教学注入新鲜血液
在传统的中国画常态艺术课堂 中，教师会通过创设有趣的情境营 造良好的导入氛围，课堂上丰富的 体验工具和直观的示范激发了学生 的热情。但是在新冠疫情影响下， 需要在线上开展国画教学，对教师 和艺术教研组提出了新的考验。双 师同课是“非常时期”的应急之举， 可以避免艺术课堂的每个环节在线 上呈现的尴尬情况。
例如，我校在对高中《艺术与文 化(上册) 》第三单元“生命节奏—— 多彩律动”进行教学时，就采用了线 上授课。为了让学生更深刻地理解中 国画的节奏韵律呈现形式，我选择了 与一位音乐教师同课异构，带领学生 对比赏析中国画名作《千里江山图》 和舞蹈诗剧《只此青绿》，引导学生 从中领悟舞蹈与绘画两种不同艺术语 言表现节奏的区别;然后使用音虫软 件，从听觉角度带领学生感受节奏谱 和软件所呈现出的起伏变化，体会节 奏的韵律美。通过综合感受，学生很 快理解了中国画中线条、色彩、构图 的节奏韵律。恢复线下教学后，我们 也会时常进行双师同单元授课，学生 的中国画作品也越来越生动灵活。
2. 书画同源，在国画课中融入书 法与速写教学
“书画同源”是中国书画家的独 得之秘。古代文人画家就是把书法的 结构、运笔运用到中国画中，加之中 国画对书法精神的理解及吸纳，达到 了笔墨意境的结合。中国画是一种以线塑造形象的艺术，因而以“线”作 为主要造型元素的速写，对中国画来 说也有着特殊的意义。把书法与速写 的学习作为中国画学习的基础，能起 到不可估量的作用。国画课中书法的 练习， 可以让国画作品越来越有韵味， 落款也充满自信。学生的速写创作也 非常有意思，可以带领学生到现实生 活中搜集所要创作的形象，如实践周 伙伴们劳动的场景，校园里偶尔拍到 的美景，地铁上或城市里的某个场景 等，这些富有真情实感的画面都为中 国画的创作提供了珍贵的情感依据。
四、中国画教学的思考
艺术核心素养下，中国画教学从 专项走向综合符合新时代教育教学 发展要求的课堂教学理念。但要使 这一课堂教学理念真正扎根于现实 的中国画课堂教学实践并得以发扬 光大，还需要从以下几方面不断思 考与改进。
(一)成长型中国画课堂的构建
这几年的中国画教学遇到了很多 问题，如教师自身观念更新不及时， 综合艺术教学能力不高，同一个课堂 上学生的基础不同，对同样的一个探 究内容学生感兴趣的点不同等，这越 来越说明了构建成长型的国画课堂的 重要性。教师如何在尊重学生差异、 遵循学生认识和学习规律的基础上寻 求各科链接与沟通的方法，如何运用 多元化的课堂评价对学生进行引导， 不断改进教学模式，加强学生对中国 画的理解，需要不断进行反思。
(二)基于“人”的发展目标
中国画是“体道艺之合，究圣哲 之蕴”。画画是为了修成健全人格， 这是中国古典画论的重要内容。中国 画教学帮助学生在开放和多渠道的学 习中形成思想、文化、能力等全面素质的发展。习近平总书记明确指出“要 全面加强和改进学校美育”。这就要 求我们在未来的中国画教学中，注重 “人”的发展，不但让学生在课堂上 感受中国画的美，还要增加学生对人 生的热爱，使其有颗感恩的心，激励 学生追求正能量的人生，提升学生的 人生境界。
(三)传承中华优秀传统文化意 义重大
中国画是文化特质很强的艺术， 它的民族性是它赖以立身的根本。如 何保存中国画的独特元素，是每一 位国画教育工作者必须思考的问题。 通过中国画的教学，很多学生已经 意识到中国画是有着深厚文化底蕴 的艺术形式，是我们祖先留下来的 宝贵财富，应该继承和发扬。但中 国画的发展与传承不应该只停留在 课堂，应尽可能调动学生全部的艺 术审美感官。如可以在学校举办中 国画的专题展览、校园艺术节、网 络作品展示， 组织学生参加书画展， 提高学生的传统文化素养，让学生 发自内心感受中华优秀传统文化的 魅力，产生民族自豪感和自信心。
参考文献：
[1] 中华人民共和国教育部 . 普通 高 中 艺术课程标 准(2017 年版 2020 年修订) [S]. 北京 : 人民教育出版 社 ,2020.
[2] 聂振斌 , 王柯平 , 刘悦笛 , 等 . 艺术哲学与艺术教育 [M]. 北京 : 北京大学出版社 ,2015.
[3] 张船 . 中国画形式美教学的思 考与实践 [J]. 美术文献 ,2021(03):81- 82.
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