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摘要：中职美术课程融汇了创新型理论基础与就业型专业技能，是民族文化的活态传承方式。依托四十年改革开放奋进开拓精神，国家重视民族文化传承工作，分析民族文化传承教育的重要性和必要性，以上海市大众工业学校美术校本课程的案例实践探索为依据，探索民族文化校本课程开发的基本策略，以传承民族文化，挖掘民族文化资源与创新性人才，鞭策民族文化延续。
关键词：中职美术课程；民族文化传承；校本课程开发
本文引用格式：杜天一.基于民族文化传承的中职学校美术校本课程开发与实践[J].教育现代化,2019,6(69):274-276.
一开展中职民族文化教育的重要性和必要性
（一）有利于国家民族文化的传承
习近平在党的十九大报告中指出：“中国特色社会主义文化，源自于中华民族五千多年文明历史所孕育的中华优秀传统文化，熔铸于党领导人民在革命、建设、改革中创造的革命文化和社会主义先进文化，植根于中国特色社会主义伟大实践。”[1]推行民族文化校内发展、建设民族文化校本课程、培养民族文化创新人才，这必然会成为民族文化教育保护的新选择。有助于中职学生提升民族文化的自豪感，从而推动民族文化的有效传承。
（二）有利于丰富技术技能人才培养的内涵
学校是传播文化为起点的地方，由始至终地整合了当今的主流文化与民族文化，让人才培养呈现了多样化、市场需求目标化。中职以培养生产、服务一线工作的高素质劳动者和技术技能人才为目标，注重专业教育和实践教育。在当前课程体系中，注入民族文化教育的内容，能大大丰富提升技术技能人才的文化素养和民族文化创新能力。
（三）当前中职教育课程体系民族文化教育“势单力薄”
将民族文化纳入美术教育课程需要一个适应期，即从一个长期不被重视的民族文化资源过渡到现代创新美术教育为主的过程，也是对文化再认知的过程。
1.重视程度不够。目前，中职学校对于民族文化的传承重视不够，潮流文化浸染下的当代中国民众，在民族文化传承的道路上渐行走远。许多同学对于民族文化知之甚少，没有赏析过我国的优秀传统作品，对于一些网络新鲜事物比较感兴趣，并且在学校有效的课程并不多，影响了学生综合素养的形成。
2.开发理念滞后。应试教育由始至终扎根在中国人的心上，教师十分注重学生的必修考试科目成绩，淡于民族文化课程，对校本课程开发理念没有深刻看法，对校本课程的教学安排规划、课程期末评价等没有明确指标。学生和老师都依赖传统教材，这种思维惯性导致校本课程与实践探究有出入，体现不出民族文化课程独具创新的教书育人价值。
二 我的实践和探索
围绕民族文化的校本化课程开发，我们首先讨论并确定两个原则：一要适应学校自身发展和民族文化传承需求，二要满足学生个性特点和综合发展。为此，具体实践中，主要采取了如下行动：一是将民族文化传承融入中职学校的美术教学体系中，构建了《药斑布工艺》《竹刻工艺》《龙泉青瓷工艺》课程系列，并依托美术课开展课堂教学；二是丰富专业的中青年美术老师自身对民族文化的认识，聘请专家或者传承人辅佐指导；三是创新和丰富教学形式，如邀请传承人进课堂交流，开展丰富的中职学校民族文化系列活动，来强化民族文化传承的教学效果。四是开发中职学校的校本教材及教学资源，编撰了中职民族校本教材及网络课程。
(一）药斑布课程
1.教学特色：方法多元引发兴趣。在药斑布课程实践教学中，通过以下四点的教学方法来促进学生对药斑布的理解和实践，采取的方法是：
（1）引导教学法。民族文化课程不同于应试教育，不能光阐述大段的理论知识，通过引导中职学生对其的兴趣爱好，利用药斑布印染技艺的历史和对应的风俗习惯入手，欣赏药斑布来源等相关视频，让学生练习制作，动手、动脑，并以实物呈现。
（2）图形图案法。通过简易的图形图案法让学生动手认识药斑布的图案设计，有简入难，使用一些药斑布常用工具，过渡到图案设计的学习中。总结一些基本的图形扎法：正方形、长方形、圆形光芒的扎法等，从这些简单的图形扎法，在利用药斑布工具绘制单一或组合图案，最后拓展蜡染纹案的设计与创作，让学生大胆尝试，寻找多种多样的制作方法，促进学生自身发展的教学形式。
（3）内外积累法。课堂的内容满足不了学生，要从课堂内外积累素材、经验，学习药斑布课程。课余时间学生可以收集药斑布图案和不同国家及地区的类似药斑布的制作手法、装饰纹样、它的日常运用等等，为每一次制作积累更多的素材。同时，每逢节假日，由教师组织前往当地博物馆、文化馆参观学习，或去发源地近距离感受药斑布文化的原汁原味。
（4）传统创新结合法。传统的工艺很是复杂，传统的材料的稳定性不强，而且，还会受到季节的原因产生偏差。因此，教师让学生在收集资料的过程中，了解传统制作工艺，使用的制作工艺要严谨，也需要不断改进。要在传统上加以创新，学生通过学习和了解药斑布的制作方法后，要通过自身的创新去探究，加强民族文化的学习渗透，由促进兴趣转化为发展热爱，进而开发文创产品。
2.课程教学效果。学生通过学习，对民族文化的认识更透彻了，增强了对民族文化的认同感和历史使命感，感受到了药斑布异于寻常的美，从模仿传统走向自主创新，标志着学生对实践应用的加强，对艺术综合素养的提高。综合素养：想象、创造、动手实践能力等，为学生的职业发展打好基础。
（二）竹刻课程
竹刻工艺课程在学校开设的时间较长，任课教师的教学经验丰富，对逐步提升中职美术课程有很高指导作用。
1.课程内容：扩展普及力度。该课程的普及力度是面向全体中职生的，结合中职美术课程教学，使专业类中职学生掌握扎实的竹刻理论知识和较高的竹刻基本技法和表现手法，学会欣赏竹刻艺术，雕刻有难度性的竹刻作品，认同学校开设的竹刻民族文化课程。每周固定的时间、固定的教学点学习，参加校、区、市、全国的比赛都是提高和锻炼对竹刻的掌握熟练度。
2.教学特色：拓展知识内涵。竹刻的学习是有难度的，教师在其中的作用是要改进各种教学手段，把竹刻作为载体，让学生通过自主设计与雕刻，拓展了学习内涵。开展竹刻学习活动，以宣传视频、课堂教学、板报制作等多方面发扬竹刻在中职学校中发挥的作用，培养学生对竹刻的认识，营造极具特色的美术氛围，提升中职学校热爱民族文化的素质。
3.课程特色：多方互评。竹刻课程的学习中，要学会自我评价、他人评价和教师评价。要逐步改正自己在竹刻过程中存在的不足，注重科学的评价、合理的评价，从学生制作的兴趣作品、课堂作品、获奖作品、展示作品等方面依次进行评价，采用积极向上的评价方式，尊重学生的个人发展和自我需求，激励学生锻造更高的民族文化精神和传承品质。
(三)实践探索中存在的问题
学校的校本课程取得了较为显著的理论研究和实践经验，但这些往往具有滞留性，依旧存在一些问题有待解决。
1.在编写教材方面，需要更多的创新意识。因此，学校的老师们大胆突破现有的课程内容，不仅从本土挖掘教学资源，介绍安亭历史悠久的药斑布，从而引出我国和世界范围内的扎染工艺欣赏与创作。既是艺术欣赏与技法的学习，又在无形之中唤起学生对当地传统文化的重视意识和保护意识。集智育、德育、美育与一体。
2.在教学实施中，经费落实有些困难。解决经费问题需要政府、行业、学校三方合作通力解决。政府需保障开发校本课程所需的材料费等成本，同时也应完善职业院校的成本分担机制，使经费有制度保障，有制度可依。行业可以对职业学校的校本课程开发提供物质材料上的帮助，或以社会捐助等形式落实经费保障。
三 中职民族文化课程开发和实践的策略
经过不断的探索、经验的积累、反复的总结，我们认为，依托中职美术课做好中职民族文化传承，开发相应校本课程，以下几点非常重要。
（一）课程开发：本土化、协作化
利用不同地区的民族文化资源开展中职学生学习民族文化，逐步推进民族文化入中职校园系列创新活动，例如开展“青春蓝韵梦”“竹刻设计赛”“腾马杯公益大赛”“市艺术单项比赛”各类竞赛，能有助于培养中职学生珍惜民族文化的美学价值，进而传承民族文化。
开展两门或两门以上学科协作。将有形与无形紧密相连，结合校本课程与专业课程，如竹刻与音乐课相结合；龙泉青瓷与历史课相结合；药斑布与化学课相结合。通过教师指导、学生自主创作，由简入难，对民族文化传承创新发展有着极高的教育与引导作用。
注重提高任教师对民族文化的理解力，支持力度。强化教师创新意识，并紧密贴合中国新时代主流文化教育，产生推进校本课程开发动力。学校可以聘请民族文化传承人或技艺人开设讲座，担任校本课程指导教师，帮助青年一代教师解决问题；学校也可与社区、事业单位等进行双务合作；组织教师参与文献研究、专家指点交流会等方式来引导理论和实践。
（二）课程发展：文创产品课程
随着现代化进程的加快，许多传统文化濒临灭绝，而文化创意产业利用高科技和多媒体创新手段将传统文化中的精髓延续下来，既有效地传承，又在内容和形式上有所创新。[2]所以民族文化要想真正延续，必须适应地区优势和产业基础，要在民族文化的保护继承上做到创新性发展，根据文化强国、文化自信，将传统民族文化工艺技法与现代机械加工法融会贯通，再将传统上的工艺设计理念拓展到当代生活领域，加快民族文化与工艺美术的聚焦，开发文创产品课程。
（三）课程支持：“三方”联动支持
民族文化的传承与创新是一项综合性的系统工程，是一项跨界工程，需要政府、行业、学校、社会的通力合作。
1.政府层面。政府中的教育部门应该要增强民族文化即将被淡忘的危机意识，从保护民族文化和传承发展的思想及行动上重视民族文化校本课程开发，出台规范性政策，切实对民族文化校本课程建设的担负指导重任，同时要改善经费问题，材料费、人员编纂费等必要的校本课程建设所需的物质保障。政府也可采用新媒体宣传技术，做到民族文化融入校本课程，设置民族文化网站、纪录片的放映作为新途径来勾起人们对民族文化的兴趣。
2.学校层面。要积极配合政府部门，在政府举办的民族文化活动中，学校要重点培育学生的创意创新才能，开展一场激烈的选拔，也可在博物馆、艺术馆定期举办中职生创作作品展，促进民族文化的进一步发展。教师也要进行民族文化相关培训和专题研讨，加强教师的融入感，对政府开设的科研项目要及时申报研究和探索，才能正确驾驭民族文化的核心要点。
3.社会层面。在社区、服务站、公益单位定期举办一系列民族文化活动，让市民切身了解民族文化的内涵和价值，丰富了当地文化，充实了教育事业，将当地文化发展逐步发展成为一种特色文化，向全社会发扬民族文化的教育意义和传承精神。
四 中职民族文化校本课程开发的愿景
（一）积极参与民族文化传承
学校设置的民族文化课程可以维护民族文化的整体性，学校适合开展各项民族文化活动，充分利用学校的空间、设备等有利条件，可借助学校宣传栏、校园报、黑板报等各项宣传媒介用以宣传民族文化知识，来培养师生民族文化自豪感，学生所制作的作品也可获得家庭成员的认可，将民族文化的热爱融入日常生活，实现真正的传承作用。
（二）促进学校特色文化建设
民族文化课程促进了学校特色文化建设的发展。相比其他理论知识为主的必修课程，最大的不同是灵活性，根据学生个性特点，分组教学、小组合作等多种形式巧妙变换，打破了单一的讲授法，更加关注学生的协调与人际交往，鼓励学生自身领悟民族文化的本质内涵。通过民族文化课程的教学方式来改善现有学校课程中的死记硬背、应付考试的传统教学方法。
（三）辐射周边院校课程建设
通过一点式（在一个教学点的实践探索）的长期摸索并取得优异成果后，可以以点带面，联合周边院校一起开设民族文化活动，根据不同年龄阶段学生成长需要和认知规律，制定有序的活动安排，有效避免活动内容的重复。建设对应的民族文化资源库，便于师生快读查阅，通过积累民族文化活动案例、教师活动总结、学生活动记录、活动图片视频等资料，对活动进行分门别类整理归档，利用网络搭建共享资源网站，并开设一间民族文化专业活动教室来推进民族文化课程的保护和传承。
五 结论
民族文化课程首先要进行本土化实践与探索，要适应学校自身发展和民族文化传承需求，要满足学生个性特点和综合发展。在接下来的民族文化课程实践中，我们将会不断反思和修正美术课程教学计划，让药斑布工艺，竹刻工艺，龙泉青瓷工艺得到更好的发扬和传承，巩固传统，融入创新，形成独特的中职品牌课程，建设一个具有特色民族文化课程的中职学校，为地方产业发展贡献自己的力量，为大力弘扬民族文化开辟一条崭新的道路。
参考文献
[1]中国共产党新闻网：http://theory.people.com.cn/n1/2017/1221/c40531-29721761.html.
[2]360doc个人图书馆：发展文化创意产业的全局意义：http://www.360doc.com/content/12/0702/17/7230427_221748842.shtml.
[3]何萍.新时期中职美术教育与审美能力培养的探讨[J].教育现代化,2018,5(16):302-303.
[4]李春立.透过美术教材,看中华优秀传统文化[J].教育现代化,2016,3(05):224-225.
[5]江晓玲.中职美术教学中学生创新能力的培养[J].当代教育实践与教学研究,2019(01):45.
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